ANKITONER METAMARS este domingo en living

ANKITONER METAMARS en Montevideo

Domingo 8 de noviembre
22hs - entrada libre
Living - juan paullier 1050 esq hugo prato

promo
http://vimeo.com/7403117

"..Pensando en etiquetas "imposibles", la más apropiada para Ankitoner Metamars podría ser la de crooner electrónica*... Esta nueva aventura de Anki Toner (Superelvis) y Javier Piñango (Cerdos, Mil Dolores Pequeños, Destroy Mercedes, Druhb) combina oscuridad, saltos radicales de melodía a ruido (y viceversa) y actitud rock en canciones que guiñan un ojo a Leonard Cohen, improvisaciones hipnóticas y ultramelodías que también pueden acabar convirtiéndose en obsesivos_violentos procesos rítmicos a un paso de Suicide y el noise de Whitehouse o Borbetomagus. Rock electrónico trabajado sobre bases de loops generados unas veces a partir de secuencias tocadas por ellos mismos y otras vía apropiacionismo..."

*El periodista puede sentirse acertado al citar como género el término crooner electrónica, pues define exactamente la metodología de trabajo de estos dos músicos: Javier Piñango imprime el ritmo cadencioso, el ruido oscuro, la pesadilla eléctrica pero siempre electrónica, mientras que Anki Toner crea, se apropia, rehace sonidos a base de pequeños loops y cumple el papel de frontman de voz rota y cuerdas vocales maltratadas siempre al estilo de un crooner barriobajero, arrabalero, de bajos o malos fondos.

Links adicionales:
INFO GENERAL DEL GRUPO: http://www.ankitoner.com/metamars/metamars_es.htm

VIDEO (EN DIRECTO): http://www.youtube.com/user/thingshappenvideo#p/u/3/07PQ-z_stvk)

DESCARGAS DE LOS DISCOS:
Who Cares? (2009): http://www.archive.org/details/rtm02/
Ankitoner Metamars (2007): http://www.archive.org/details/rtm01/

El concierto de Ankitoner Metamars en Montevideo cuenta con la colaboración del proyecto EXPerimentaclub+LIMb0 y la AECID (Agencia Española de Cooperación Internacional para el Desarrollo)

oreste lattaro en el sueño de sisphos

RONDA DE POETAS...

RONDA DE POETAS

lecturas, performances y recitales.

la ronda café, ciudadela 1182 esq. maldondado.

JUEVES / 21 - 24 HS.

escucha ronda de poetas !

www.myspace.com/rondadepoetasarchivo

los invitados son SABRINA LASTMAN, LEONIE GARICOITS, ADOLFO SARMIENTO

el afiche lo hizo* CAMILA CABALLERO

SABRINA LASTMAN

es vocalista, compositora, performer y docente. Desde su llegada a Nueva York en el año 2005, Sabrina ha actuado en reconocidos centros de la música como el Carnegie Hall, Blues Alley Jazz, y Blue Note. Ha tocado con músicos como Fernando Otero, Bakithi Kumalo, Pablo Aslán, Emilio Solla y The M6. En Nueva York Sabrina ha enseñado talleres de voz, y voz & movimiento en la Hispanic Organization of Latin Actors (HOLA), Teatro IATI, Movement Research, Actors Movement Studio, Teatro La Tea, Art for Change, y el Jewish Community Center en Manhattan. Sabrina es artista en residencia en el Teatro IATI, y enseña trabajo vocal y canto en su estudio. Sabrina es recibida de la Jerusalem Academy of Music & Dance en Israel. Por una biografía extensa www.sabrina-lastman.com

LEONIE GARICOITS ( Montevideo, 1962 )

Estudié en la Facultad de Derecho dónde me recibí primero de Procuradora, luego de Abogada - en Diciembre de 1986- y luego de Doctora en Derecho y Ciencias Sociales - en Octubre de 1987-, en 1989 egresé del centro de Estudios Judiciales. Desde el año 1990 me desempeño como Fiscal Letrado Adjunta en el Ministerio Público y Fiscal; y a fin de ubicarme laboralmente y en el ámbito jurídico realicé distintas publicaciones en materia jurídica.

Hasta la fecha he realizado las siguientes publicaciones: VUELTA DE HOJA, Poemario, Artefato 2006; POR VIVIR, Poemario, AG Ediciones 2007; PODER, ed. Doble clic Editoras; TATUADO EN MI, yaugurú 2009.

ADOLFO SARMIENTO (Montevideo, 1966).

Economista. Entre 1986 y 1988 realiza diversos cursos de la Licenciatura en Letras en la Facultad de Humanidades de la Universidad de la República Oriental del Uruguay. Desde 2004 se integra al taller de creación literaria del escritor Rafael Courtoisie. Publica “Infiernos Aliados” en 2007 (Ed. Artefato) y en 2008, "Las cuatro burócratas" ( Ed. Estuario ).

el afiche lo hizo* CAMILA CABALLERO

en las movidas urbanas o barriales se viene desarrollando un paisaje donde el lenguaje del stencil y el sticker o figuritas compite con la pintada graffitti o las proclamas políticas ( fiel reflejo de la derrotada "imaginación al poder" ), y es ahí donde CC se destaca ultimamente entre los muros: sus trabajos irrumpen con el trazo del dibujo, monocromo como profunda persistencia, personajes de carnaval pobre, huesudos y dentados, dedos y dedos y dedos. GRACIAS !

*******************************************

coordina: martín barea mattos

www.rondadepoetas.blogspot.com

www.myspace.com/porhorapordiapormes

apoya obolo cultural: www.cooltivarte.com

“CONCURSO DE MURALES BARRIO GOES”

“CONCURSO DE MURALES BARRIO GOES”

CONDICIONES DEL LLAMADO

Articulo 1 Aspectos Generales

Se establece que estas bases serán válidas únicamente para el “CONCURSO DE

MURALES BARRIO GOES” organizado y realizado por el Proyecto “Habitar

Goes”/URB-AL III, cuya oficina está ubicada en Domingo Aramburú 1575, esquina

Gral. Flores (Plaza ex Terminal Goes) cuyos objetivos apuntan a la revitalización

socio-urbana del barrio Goes.

Articulo 2. PARTICIPACIÓN

2.1 Podrán participar del concurso los artistas de la zona de Goes, no siendo éste un

requisito excluyente para la presentación de propuestas.

2.2 Podrán participar artistas en forma individual o conformando equipos.

2.3 No se admitirán obras de familiares del jurado, de integrantes del equipo de

trabajo del Proyecto “Habitar Goes”, parientes consanguíneos o parientes políticos

hasta el primer grado de parentesco.

2.4 La participación de los/as artistas a la presente convocatoria, implica la

aceptación de todos y cada uno de los términos de las condiciones de este Llamado.

Artículo 3. OBRAS

3.1 Para el Concurso se admitirán solamente obras inéditas originales.

3.2 No se admitirán las que excedan los dos años de antigüedad, ni las copias, ni

aquellas propuestas que no respeten las medidas máximas establecidas.

3.3 El tema será libre. Se recomienda atender a las características así como la

historia de la zona donde se implanta.

3.4. La realización de la obra no debe exceder de un plazo máximo de 15 días.

Artículo 4. UBICACIÓN

4.1 Arenal Grande esquina Democracia en el Barrio Reus Norte (Villa Muñoz). Se

debe tener en cuenta las características del lugar (ver croquis adjunto).

Artículo 5. PRESENTACIÓN

5.1 Se establece como fecha de presentación del proyecto el 30 de noviembre de

2009 de 9 a 16 hs en la Oficina del Proyecto.

5.2 Se deberá documentar la propuesta presentando como mínimo una lámina donde

se represente el muro a una escala tal que sea de fácil visualización también a nivel de

detalles. Se podrán incluir fotomontajes o cualquier otra pieza que el artista considere

conveniente para la adecuada comprensión de su obra.

5.3 Se debe adjuntar una Memoria donde se detalle los materiales a emplear

indicando colores (referidos al código de INCA), que serán suministrados por el

Proyecto.

5.4 Las dimensiones del mural están indicadas en el gráfico que se adjunta.

5.5 Se entregará el proyecto con un seudónimo, acompañado de un sobre blanco

tamaño carta cerrado en el que se escribirá el seudónimo, conteniendo en su interior la

información que identifique al artista:

Nombre, Número de Cédula de Identidad, Dirección, Teléfono, Dirección de correo

electrónico.

5.6 Se entregará también en sobre blanco tamaño carta cerrado, sin identificación

alguna, el nombre y modo de contactar al miembro del jurado propuesto.

Articulo 6. PREMIOS

6.1 El Jurado otorgará 1 (un) premio de €2000 (dos mil euros). El Jurado podrá

otorgar menciones honoríficas.

6.2 El premio será adjudicado por unanimidad, quedando a criterio del jurado las

menciones honorificas.

6.4 Los resultados serán publicados en la página web del Proyecto:

www.habitargoes.wordpress.com.

6.5 El premio se entregará al finalizar la ejecución del mural.

Artículo 7. JURADO

El Jurado estará compuesto por 3 (tres) miembros:

7.1 Uno nombrado por el Instituto Escuela Nacional de Bellas Artes (IENBA), ya que

la Universidad de la República es asociada en el Proyecto “Habitar Goes”;

7.2 El arquitecto que integra el Equipo Técnico del Proyecto Habitar Goes y

7.3 Un especialista en artes plásticas que será propuesto por cada uno de los

participantes, el cual deberá tener una trayectoria reconocida que avale su

incorporación al jurado. El más votado integrará el tercer miembro del jurado. Si se

diera la situación de que más de uno de los candidatos propuestos tuvieran la misma

cantidad de votos, se sorteará entre estos el tercer integrante el jurado. Previamente,

se verificará la idoneidad de los candidatos propuestos considerando su trayectoria en

el área de las artes plásticas. De no surgir un candidato como tercer miembro del

Jurado, éste será designado por el Proyecto.

Artículo 8. EXPOSICIÓN

Luego de resuelta la premiación se exhibirán las obras en los espacios a definir, por el

plazo de 15 días.

El Proyecto “Habitar Goes” se reserva el derecho de la reproducción gráfica de las

obras además podrá programar exposiciones para exhibirlas en otros ámbitos durante

un tiempo. En este caso se comunicará a los artistas solicitándole su conformidad.

Articulo 9. RETIRO DE LAS OBRAS

Las obras (hayan sido seleccionadas o no) deberán ser retiradas dentro de los 30 días

de finalizada su exhibición.

Artículo 10. EJECUCIÓN

Una vez notificado el autor de la propuesta ganadora, se deberá realizar el mural en

un plazo de 15 días calendario.

Artículo 11.

El Proyecto “Habitar Goes” se reserva el derecho de reproducción gráfica de las obras

seleccionadas, podrá programar exposiciones para exhibirlas en otros ámbitos durante

un tiempo. En ese caso se comunicará a los artistas solicitándoles su conformidad.

Artículo 12.

El Proyecto “Habitar Goes” extenderá un recibo por las propuestas recibidas.

Artículo 13.

La participación de los/as artistas a la presente convocatoria, implica la aceptación de

todos y cada uno de los términos de estas bases y condiciones y de las normas

complementarias que lo rijan.

_____________________________________________________________________

Las bases podrán ser retiradas en la Oficina del Proyecto de lunes a viernes de 10 a

14 horas a partir del 30 de octubre.

Dirección: Domingo Aramburú 1575 esquina Gral. Flores (Plaza ex Terminal Goes)

Tel.: 1950 7180

E-mail: habitargoes@gmail.com

www.habitargoes.wordpress.com

contrapedal

LA CUENCA CAZA BASURALES

La Intendencia Municipal de Montevideo y
La Intendencia de Canelones, en el Marco del Plan
Cuenca del Arroyo Carrasco.
************ LLAMADO A INSCRIPCIÓN *****************
Programa, “LA CUENCA CAZA BASURALES”.
Se convoca a Jóvenes con experiencia y formación en
Recreación ( con experiencia comprobada) y otro/a con
Perfil Tallersita Plástica, Muralistas, interesados/as en
participar de una experiencia de pasantía remunerada, en
difusión, animación comunitaria y gestión ambiental, en la zona
de la Cuenca del ARROYO CARRASCO.
La selección será realizada en 2 etapas: 1) Envío de Curriculum a
través del correo lajarana@elabrojo.org.uy o entrega del mismo
en local Central del Abrojo Soriano 1153 esq. G. Ruiz.
Los dias ,29, 30 de Octubre 2, 3 de Noviembre.
2) Pre- Selección a través de curriculum, verificación de
requisitos, entrevista e instancia de sondeo grupal; que definirá
los dos cupos faltantes.

REQUISITOS:
Jóvenes de ambos sexos, entre 18 y 24 años.
Estudiantes de nivel educativo terciario, técnicas, o idóneos.
Para Perfil Recreador buscamos que puedan provenir de
Carreras Educativas (Magisterio, IPA, ISEF, Ed. Social) y otras
(Psicología
Social, Recreadores, etc.), o con trayectoria reconocida como
animador/a
Para el Perfil Plástico buscamos Jóvenes que pueden ser
provenientes de Escuela Bellas Artes, Taller Barradas, Taller
Malvin, Pedro Figari, Casa de Berro u otras.
Residentes en la zona de la Cuenca del Arroyo Carrasco
CCZ 8 (carrasco norte, malvin norte, La cruz de Carrasco y
demás barrios), CCZ 9 ( Piedras Blancas, 8 de Octubre, Bella
Italia, Cmno. Maldonado, Punta Rieles y demás)
CCZ 10, Paso Carrasco, Nicolich, Barros Blancos, Suárez y
Toledo.
Presentar cédula de Identidad y constancia de domicilio al
momento de la inscripción. (Recibo)
CONDICIONES de la EXPERIENCIA:
Jornadas de trabajo de 6 horas diarias, 5 días a la semana durante
4 meses. · Participación en espacios educativos y de formación,
entre 6 y 10 horas semanales.
Ejecución de tareas de promoción, difusión y animación, bajo
supervisión.
LUGARES y DIAS DE INSCRIPCIÓN:
DIAS 28, 29 de Octubre 2 y 3 de Noviembre.
Envío de Curriculum a través del correo:
lajarana@elabrojo.org.uy o entrega del mismo en local Central
del Abrojo Soriano 1153 esq. G. Ruiz.

metropolis literarias

Tenemos el agrado de invitarlos al próximo evento "Metrópolis literarias:
Qué pasa hoy en la literatura en alemán?" del Literarisches Colloquim de
Berlin (LCB).

En el marco de este proyecto recibiremos la visita de 5 de los autores más
destacados en la actualidad: los autores alemanes Marcel Beyer, Nora
Bossong, Sherko Fatah, Ulrich Peltzer y el suizo Rolf Lappert, leerán
fragmentos de sus obras y actores invitados las versiones en español.

La moderación estará a cargo del autor uruguayo Carlos María Domínguez. Se
contará con traducción simultánea.

Los esperamos el 3 de noviembre a las 19:00 hrs. en la sala del
Goethe-Institut.

El equipo de la biblioteca

Graciela Risotto Albeck, Dipl.-Bibl
Bibliotheksleiterin
Goethe-Institut Uruguay
Canelones 1524
11200 Montevideo, Uruguay

Tel.: +598-2-410 58 13
Fax: +598-2-410 44 32

www.goethe.de/montevideo/cdi

Horarios de atención al público:
Lunes a Jueves
10 - 12 hs
16 - 19:30 hs
Sábados
10 - 13 hs

#gimvdcdi#

franny glass y the milky way...

Este sábado, a las 20:00 horas, los invitamos a escuchar la música de Franny Glass y The Milky Way, en el acogedor ambiente de la librería La Lupa.
Linda música y buenos libros.
La entrada es gratuita.
Habrá té, café y grapamiel para invitarlos.
¡Los esperamos!


Franny Glass / The Milky Way
sábado 31 de octubre, 20:00
librería La Lupa (peatonal Bacacay 1318 bis)

info peciar

el último punk de bellas artes con vida? (en la sala pareja)

como?

cursos de educación permanente...

Extendemos la invitación a los próximos cursos de Educación Permanente que iniciaremos este martes 3 de noviembre.

Es necesario que antes de comenzar el curso se inscriban en Bedelía, en José Martí 3328 entre las 15 y 19 horas, teléf. 708 76 06, interno 116.

Se requiere título de egreso o escolaridad que acredite carrera concluida.

--Curso Nº4, “El diseño en la cultura uruguaya actual (aspectos relevantes de su producción y su participación en la enseñanza formal e informal)”.

Responsable: Prof. Javier Alonso

Fecha de inicio: martes 3 de noviembre a las 16 horas.

Miércoles 4

Jueves 5

Viernes 6

Lunes 9

Martes 10

Miércoles 11

Jueves 12

El martes 3, si hay dificultad con los horarios, se podrán ajustar a favor del grupo en general.

--Local: Taller Alonso, José Martí 3328, último piso.

--Curso Nº 18, “La fotografía en la creación artística contemporánea”.

Responsable: Prof. Enrique D’Agosto

Fecha de inicio: martes 3 de noviembre a las 18 horas.

Jueves 5

Sábado 7

Martes 10

Jueves 12

Sábado 14

Martes y jueves de 18 a 19.30 hs

Sábados de 11 a 14 hs. con intervalo.

Local: Taller Alonso, José Martí, último piso

Conferencia de Jessie Young

jueves 29 de octubre a las 18 :30

fac

Conferencia de Jessie Young. Abierto a todo público.

Una charla sobre la interdependencia de roles en la filmación y sobre la textura del grano de la película. Convocatoria para todo público.

cierre del llamado para la sala pareja

ÚLTIMOS DÍAS PARA PRESENTARSE A LA SOLICITUD DE LA SALA PAREJA 2010. EL LLAMADO CIERRA EL VIERNES 30 DE OCTUBRE.

fivu 09

http://www.fivu.org/

buscapié muestra...

El Centro de Formación y Estudios, el Instituto Escuela Nacional de Bellas Artes y el Teatro Solis tienen el agrado de invitar a la Muestra del Proyecto "Buscapié" que tendrá lugar el miércoles 4 de noviembre de 17:30 a 19:30 hs en la Sala de Conferencias y Eventos del Teatro Solis Buenos Aires s/n.
En esta oportunidad podremos compartir los procesos realizados en los talleres de Cerámica,Teatro de Papel y Fotografía.Esperando contar con ustedes saluda por el equipo de trabajo:

Lic Psic. Alicia Abal Sandra Marroig
Coordinadora IENBA-UDELARINAU-CENFORES.

IBERRO GUTIERREZ en el corredor previo al saló de actos...

juventud, arte y política a 60 años de su naciemiento.
unos días más en en francés.. recomendable!!!
en particular el despliegue de parte de su diario, impreso.

exposicion en la sala de 18 de julio sobre la extension en el ienba...

Una posibilidad perdida de construir un riguroso dispositivo-expositivo acorde a la riqueza, complejidad-simplicidad, y por cierto mucho trabajo, realizado desde los tempranos 60s hasta estos días en la orbita de la extensión y el relacionamiento con el medio?
Como continua?

sala 1 del subte, 100 años de la feria de tristán narvaja. tiempo, señales y objetos

SILVESTRE PECIAR en la sala PAREJA

martes 27 de octubre de 2009, 19 HS., en la sala pareja:
"PECIAR ESCULTURAS"
"si no hago escultura para mi mismo, ¿quien lo hará por mi?
si no hago mi escultura para los demás; yo, ¿quien soy yo?
Y si no ahora, ¿cuando?"

sitio Poliata

Poliata es un proyecto de investigación-extensión de un grupo de estudiantes de filosofía de la Facultad de Humanidades y Ciencias de la Educación, financiado por la Comisión Sectorial de Investigación Científica (CSIC).

El mismo tiene como objetivo generar un espacio de reflexión multidisciplinaria sobre lo político en el espacio geográfico de América Latina. Un lugar para pensar la realidad política, medios de comunicación, partidos políticos, instituciones, organizaciones y movimientos sociales, entre otros actores/sujetos. Para construir desde los distintos puntos de vista un puente entre la teoría y las acciones en el campo de lo político.

Poliata cuenta con una bolsa temática donde recepcionamos aportes afines a las consignas precedentes, que irá tomando forma a medida que recibamos los trabajos de quienes estén interesados en participar de este proyecto. A su vez, cuenta con una agenda interactiva donde se destacarán hechos recientes, distintas lecturas de los hechos o reflexiones breves sobre los mismos, que pretende ser dialógica a través de los comentarios.

Además de colgar artículos que presenten una reflexión teórica sobre la realidad política, proponemos periódicamente dos EJES TEMÁTICOS concretos de investigación.

Nuestra web es: www.revistapoliata.com.uy

Nuestro e-mail es: revistapoliata@gmail.com

V JORNADAS SOBRE FOTOGRAFÍA

V JORNADAS SOBRE FOTOGRAFÍA Inscripciones El Centro Muncipal de Fotografía convoca a participar de las V Jornadas sobre Fotografía: Fotografía e identidad, que tienen lugar el 23, 24 y 25 de noviembre de 2009 en el Salón Azul de la Intendencia Municipal de Montevideo, en el marco de Fotograma09. Las inscripciones se realizarán desde el 15 de octubre hasta el 14 de noviembre vía correo electrónico a la dirección cmdf@imm.gub.uy . La entrada es gratuita. El costo del certificado es de $100 pesos uruguayos (opcional). Adjuntamos más información. -- Centro Municipal de Fotografía - I.M.M. San José 1360. Montevideo - Uruguay Teléfono (005982) 1950 interno 1219 http://cmdf.montevideo.gub.uy

7ª Bienal de Artes Visuales del Mercosur en la ciudad de Porto Alegre

Sin artistas homenajeados ni salas especiales, con poesía visual, arte sonoro, un proyecto radiovisual y mucha transversalidad se inauguró al público, la 7ª Bienal de Artes Visuales del Mercosur en la ciudad de Porto Alegre, el 16 de octubre de 2009, con la Curaduría General de Victoria Northoorn y Camilo Yáñez.

El 15 de octubre se realizó una pre-abertura para docentes y medios de prensa.

En el sitio en Internet de la Fundación Bienal del Mercosur se puede seguir día a día su variada programación mientras se escucha "on line" el Programa Radiovisual, iniciativa inédita curada por Artur Lescher y Lenora de Barros, que involucra un programa diario de una hora -emitido por FM Cultura en www.tve.com.br con entrevistas y experimentaciones sonoras inspiradas en la composición "4'33", de John Cage . En los "Almacenes" (Cais do Porto) -que por sí solos representan 10 mil m²- habrá graderías para escuchar las repeticiones. El catálogo general será impreso al cierre, para poder incluir todas las obras que serán creadas in situ y que son nada menos que el 65% del total. A eso, la bienal sumó "mapas conceptuales" y otras publicaciones, diseñadas sólo por artistas, con la curatoría de Erick Beltrán (México) y Bernardo Ortiz (Colombia).

"Absurdo" Propone una alteración del espacio reconocible de la exposición, creando una metáfora que atraerá al público a pensar sobre los límites formales de las muestras de arte. En los Almacenes del Puerto
"El Árbol Magnético"Las obras serán programadas por sus autores para ser modificadas o transformadas radicalmente durante el período de exhibición de la 7ª Bienal. Cambiará diez veces durante la bienal. En los Almacenes del Puerto
"Biografías Coletivas" Las obras mostraran el proceso creativo como acción de resistencia interpeladora de los referentes establecidos, permitiendo una revisión de un contexto político, histórico, cultural o cotidiano inclusive. En los Almacenes del Puerto.
"El dibujo de las ideas" La exposición destaca el dibujo como la disciplina que con mayor transparencia revela el pensamiento del artista durante su proceso creativo. En el Museo de Arte de Río Grande do Sul - MARGS.
"Ficciones de lo Invisible" son artistas que ponen en escena su propia relación con el proceso artístico, desnudando su rol. En los Almacenes del Puerto.
"Proyectables" obras todas en Internet. En el Santander Cultural.
"Texto Público" Los artistas de esta curaduría trabajan los elementos materiales y simbólicos del espacio público (intervenciones urbanas)
Figuran artistas consagrados como Cildo Meireles, Juan Downey, João Modé y Liliana Porter; pero también hay artistas menos conocidos. "Más que un gran discurso curatorial, ponemos en escena cómo funciona la producción artística", dice Yáñez. Para Noorthoorn, es clave "llegar a un público más amplio y sumar a la urbe en la bienal, que no sea como un platillo volador, que aterrice y se vaya..."

Usina Cultural en el Programa APEX-Cerro

El próximo viernes 23 de octubre se inaugura dentro del predio del APEX una de las

20 Usinas Culturales que el Ministerio de Educación y Cultura proyecto desarrollar

en el país (18 en el interior y 2 en Montevideo).

Que es una Usina Cultural

Es un espacio físico recuperado dentro del APEX contiguo a la Estancia, compuesto

por una cabina de grabación completa con una base importe de instrumentos y una sala

audiovisual y estudio de audio que funciona en conjunto.

El M.E.C. suministra todos los elementos técnicos y el personal de apoyo a las

actividades de la "Usina de la Cultura".

El APEX organizará pasantías de estudiantes universitarios del área artística y

social que trabajaran con docentes orientadores bajo su tutoría coordinando y/o

compartiendo con el personal del M.E.C. el uso de las instalaciones.

A quien está dirigida  

El proyecto apunta a establecer centros de formación y producción cultural y está

inscripto en el programa de cultura e inclusión social con experiencia en la

atención a personas en condiciones de vulnerabilidad social y realiza diferentes

actividades culturales, orientados a la promoción y desarrollo de los derechos

culturales de niños, jóvenes y adultos.

Tiene como objetivo promover el desarrollo integral de la población a través de su

participación en actividades de formación  y producción cultural.

Los vecinos (bandas, grupos musicales, coros, etc.) podrán hacer uso gratuito de las

instalaciones produciendo sus propios demos y audiovisuales, asesorados por el

personal técnico del ministerio y de APEX y con equipo existentes en la usina.

Invitación

Invitamos a participar el próximo viernes 23 de octubre a la hora 13 a todos los

apexianos a la fiesta de inauguración donde participaran firmando públicamente el

convenio e inaugurando las instalaciones, la Sra. Ministra de Educación y Cultura

Ing. María Simon, el Sr. Rector de la Universidad de la República Dr. Rodigo

Arocena.

Contando con la presencia de autoridades del ministerio, el Intendente de

Montevideo, de la universidad de la república, vecinos y agrupaciones de la zona.

El acto contará además con la actuación de Sinfonía sobre ruedas, parodistas Los

Raulitos, murga Mano a mano y  cuerda de tambores.

Contar con su presencia en este nuevo paso del programa en vinculación con la

comunidad.

20 de octubre de 2009. 

ciclos en la diaria 2

tomos de la Investigación Histórica sobre la Dictadura en web...

Desde el viernes 16 y en el marco de la Campaña por la Anulación de la Ley
de Caducidad, los tres tomos de la Investigación Histórica sobre la Dictadura
y el Terrorismo de Estado en el Uruguay están en versión digital en el
Portal de la UdelaR.

Por favor difundir:

www.universidad.edu.uy
http://www.universidad.edu.uy/

http://www.universidad.edu.uy/bibliotecas/documentos/2009/Rico/TOMO%201%20digital.pdf

http://www.universidad.edu.uy/bibliotecas/documentos/2009/Rico/TOMO%201%20digital.pdf>

http://www.universidad.edu.uy/bibliotecas/documentos/2009/Rico/TOMO%202%20digital.pdf

http://www.universidad.edu.uy/bibliotecas/documentos/2009/Rico/TOMO%203%20digital.pdf

"Por lo que a a mí hace, jamás me entregaré de buen grado, y otorgándole mi
confianza, a conductor alguno de pueblos que no esté penetrado de que, al
conducir un pueblo, conduce hombres, hombres de carne y hueso, hombres que
nacen, sufren, y aunque no quieran morir, mueren; hombres que son fines en
sí mismos, no sólo medios; hombres que han de ser lo que son y no otros;
hombres, en fin, que buscan eso que llamamos la felicidad. Es inhumano, por
ejemplo, sacrificar una generación de hombres a la generación que le sigue,
cuando no se tiene sentimiento del destino de los sacrificados. No de su
memoria, no de sus nombres, sino de ellos mismos."*

Miguel de Unamuno. 1913

JORNADAS DE FILOSOFÍA

MARTES 27, 18 HS. | JORNADAS DE FILOSOFÍA

VALORES COMPARTIDOS: ¿CRISIS O REDEFINICIÓN?

COLOQUIO-TOLERANCIA Y HOSPITALIDAD: DOS DIMENSIONES DEL EXTRAÑAMIENTO

MORAL CONTEMPORÁNEO.

Participan los Doctores Carlos Thiebaut, Hebert Gatto y Pablo Da

Silveira.

Coordinador: José Portillo

Co-organizan: Centro Cultural de España (CCE), Unión Latina, Grupo

Nóesis.

Prof. Carlos Thiebaut (Madrid, 1949). Es en la actualidad Catedrático

de Filosofía en la Universidad Carlos III de Madrid y ha sido

profesor en la Universidad Complutense, en la que se doctoró en 1977.

DESCRIPCIÓN DE LAS JORNADAS.

Valores compartidos: ¿crisis o redefinición?

Participación especial del Prof. Carlos Thiebaut (Madrid) * 

Jornada 1

Martes 27, 18 hs. 

Centro Cultural de España.

Coloquio--Tolerancia y hospitalidad: dos dimensiones del

extrañamiento moral contemporáneo. 

Participan Profesores Carlos Thiebaut, Hebert Gatto y Pablo Da

Silveira.

Coordinador José Portillo

Co-organizan: Centro Cultural de España (CCE), Unión Latina, Grupo

Nóesis.

Jornada 2

Miércoles 28, 19 hs. 

Instituto de Perfeccionamiento y Estudios Superiores- ANEP.

Conferencia -Prof. Carlos Thiebaut: Perdón y reconciliación.

Comentan: Prof. Daniel Malvasio

Prof. Carolina Pallas

Coordinadora Profesora Inés Moreno

Co-organizan: CCE, Dirección de Formación y Perfeccionamiento

Docente, Departamento de Filosofía e Instituto de Perfeccionamiento y

Estudios Superiores.

Jornada 3

Jueves 29- 20 hs.

Facultad de Humanidades y Ciencias de la Educación-UDELAR.

Mesa Redonda: Razón pública y espacio público

Coordinador Prof. Gustavo Pereira

Participan: 

Profesor Carlos Thiebaut: Tres nociones del pluralismo e

individualismo en la esfera pública 

Profesor Miguel Andreoli: Lo público como constricción en Vaz

Ferreira 

Profesor Gustavo Pereira: El principio de justificación como

estructurador de la razón pública 

Co-organizan CCE y Departamento de Filosofía Práctica del Instituto

de Filosofía de la Facultad de Humanidades y Ciencias de la

Educación de la Universidad de la República. 

Jornada 4

Viernes 30, 18 hs.

Facultad de Ingeniería-UDELAR.

Conferencia: Prof. Carlos Thiebaut La perspectiva de la segunda

persona. 

Coordinador Prof. Alción Cheroni

Participan:

Prof. Alción Cheroni

Ingeniero Carlos Petrella

Co-organizan CCE y Departamento de Inserción Social del Ingeniero de

la Facultad de Ingeniería de la Universidad de la República.-

* Carlos Thiebaut (Madrid, 1949) es en la actualidad Catedrático de

Filosofía en la Universidad Carlos III de Madrid y ha sido profesor

en la Universidad 

Complutense, en la que se doctoró en 1977 con una tesis sobre el

joven Lukács, la Autónoma de Madrid y miembro del Instituto de

Filosofía del Consejo Superior de Investigaciones Científicas. Ha

sido también profesor visitante en Northwestern University (Evanston,

Estados Unidos) y docente en otras instituciones latinoamericanas de

México, Perú y Colombia. Sus intereses se han centrado en la

filosofía moral y política contemporánea, en las tradiciones de la

teoría crítica y de la filosofía anglosajona, a algunos de cuyos

debates han contribuido sus numerosos libros y artículos. Desde hace

veinte años viene participando de manera asidua en diversos proyectos

de investigación financiados, algunos de las cuales ha dirigido,

sobre la relación de la filosofía con la literatura y las ciencias

sociales y, más recientemente, sobre los conceptos y las experiencias

morales del daño y del mal en el siglo XX.

ORGANIZAN:

GRUPO NÓESIS-- CENTRO CULTURAL DE ESPAÑA – UNIÓN LATINA

PARTICIPAN: 

UNIVERSIDAD DE LA REPÚBLICA-- INSTITUTO DE FORMACIÓN Y

PERFECCIONAMIENTO DOCENTE DE LA ANEP.

AUSPICIAN:

BIBLIOTECA NACIONAL—COMISIÓN NACIONAL PARA UNESCO –UNIVINT.

MÁS INFORMACIÓN SOBRE CADA ACTIVIDAD POR EL TELÉFONO 915 2250

(LUNES A VIERNES DE 11:30 A 20 HS Y SÁBADOS DE 11:30 A 18 HS), EN

WWW.CCE.ORG.UY O ESCRIBIENDO A INFORMACION@CCE.ORG.UY

Le enviamos este mensaje porque figura en nuestra base de datos. Si

quiere dejar de recibir mensajes, o tiene cualquier otra consulta, por

favor comuníquelo a informacion@cce.org.uy. Muchas gracias

llmado CSEAM: nueva fecha de cierre de la Modalidad 4

Informamos que se ha incorporado una nueva fecha de cierre de la Modalidad 4
"Llamado a Actividades de Extensión universitaria".
Próximas fechas de cierre:
- 03 de noviembre
- 30 de noviembre
Por su parte, las actividades presentadas antes del 15/9 han sido ya
consideradas por la CSEAM y resta ahora su aprobación por parte del CDC.
Los objetivos de esta linea son:
1. Promover la difusión y el intercambio de conocimiento socialmente
pertinente.
2. Facilitar aportes adicionales a experiencias de extensión en ejecución.

Se financiarán actividades puntuales de hasta $10.000 cada una, como ser;
talleres, jornadas, mesas redondas, etc.

Descargar bases y formulario en
http://www.extension.edu.uy/proyectos/modalidad_4


--
Unidad de Proyectos
Servicio Central de Extensión y Actividades en el Medio
Universidad de la República

Brandzen 1956 | Piso 2
Tel: + 598 (02) 403 37 82 | 402 54 27
Montevideo, Uruguay
proyectos@extension.edu.uy
www.extension.edu.uy

imagenes y links de kolgen en su presentación en el IENBA

KOLGEN en el IENBA


Curso de educacion permanente: Prácticas sonoras/Prácticas visuales" Un acercamiento al fenómeno desde la práctica artística".

Inject
http://www.kolgen.net/projects/inject-0
Epiderm
http://skoltzkolgen.com/epiderm.html
watermusik
http://www.kolgen.net/projects/project

CICLO EROTICA AUSTRALIS hoy

VIERNES 16, 19:30 HS. | CICLO EROTICA AUSTRALIS

VIVIANA LYSYJ

Coordina: Ercole Lissardi

Ciclo de charlas sobre el fenómeno erótico entre escritores

contemporáneos uruguayos y argentinos que abordan la temática desde

la narrativa y la dramaturgia. En esta ocasión la escritora invitada

es la argentina Viviana Lysyj en diálogo con el escritor uruguayo

Amir Hamed.

Ercole Lissardi (Montevideo). Ensayista y novelista. Entre sus ensayos

destacan Erotismo y pornografía. Avatares de una antinomia y Juan

Tenorio y Giacomo Casanova, momentos del paradigma fáunico. Entre sus

numerosas novelas destacan: Aurora lunar, Últimas conversaciones con

el fauno, Interludio, interlunio, Los secretos de Romina Lucas y

Ulisa.

Viviana Lysyj (Buenos Aires). Novelista. Docente de literatura

francesa en la Universidad de Buenos Aires. En 1996 ganó la beca del

International Writing Program, de la Fundación Antorchas. Textos

suyos han aparecido en antologías de la literatura argentina y en

revistas. Publicó el libro de relatos Erotópolis y las novelas

Piercing y Tragamonedas.

Amir Hamed (Montevideo). Ensayista y novelista. Doctor en Literatura

Hispanoamericana por la Northwestern University. Entre sus ensayos

destacan Retroescritura y Mal y neomal. Publicó el libro de cuentos

Buenas Noches, América y las novelas: Artigas Blues Band, Troya

blanda y Semidiós.

TRIENAL DE CHILE

TRIENAL DE CHILE
2009
5 DE OCTUBRE AL 5 DE DICIEMBRE CHILE: SANTIAGO, VALPARAÍSO, VALDIVIA, IQUIQUE, TEMUCO, CONCEPCIÓN, ANTOFAGASTA - SALTA. Proyecto Curatorial | Ticio Escobar - Curador General Entre las principales exposiciones se encuentran: Proyecto Curatorial | Ticio Escobar - Curador General Entre las principales exposiciones se encuentran:



"Territorios de Estado, paisaje y cartografía. Chile, siglo XIX",
curada por Roberto Amigo (Argentina).

"Lo impuro y lo contaminado 3: pulsiones (neo) barrocas en las rutas de Micromuseo",
curada por Gustavo Buntinx (Perú).

"Una múltiple mirada, el Museo del Barro",
curada por Aracy Amaral (Brasil).

"Terremoto de Chile",
curada por Fernando Castro Flórez (España).

"Arte Latinoamérica: Estados de Sitio",
curada por Gabriel Peluffo Linari (Uruguay) .

"Aiwin, la imagen de la sombra",
con obras de artistas contemporáneos y fotografías realizadas en comunidades mapuches.

Toda la información en www.trienaldechile.cl

COLOQUIOS: El arte en diálogo y tensión con las transformaciones sociales y culturales del mundo contemporáneo. Directora: Nelly Richard Coloquio / Santiago

Imágenes, imaginarios e imaginación crítica
(6-7-8 de Octubre, Santiago)
Centro Cultural Matucana 100
Avda. Matucana 100, Estación Central, Santiago
En las sociedades de la imagen, la sobreexposición mediática de lo visual y la estetización publicitaria del cotidiano, diluyen la especificidad crítica de las formas del arte. Se torna cada vez más difuso el régimen de autonomía artística en un mundo en el que la economía y la cultura hablan el mismo lenguaje del devenir-mercancía de la imagen.¿A través de qué operaciones de sentido, de qué fuerzas generadoras de acontecimientos, es capaz el arte de desuniformar los signos del capitalismo cultural? ¿Cómo tramar lo crítico, lo político y lo estético? ¿Cómo la imaginación crítica puede dislocar la relación pasiva entre las imágenes y los imaginarios que configura la hegemonía neoliberal a través de sus industrias de la comunicación y del espectáculo?
MARTES 6 9:30-11:00 hrs. Inauguración:
Ticio Escobar (Ministro de Cultura de Paraguay, Curador General Trienal de Chile)
Nelly Richard (Directora Coloquios Internacionales Trienal de Chile, Vicerrectora de Extensión, Comunicaciones y Publicaciones U. ARCIS)
Conferencia:
Fernando Castro (Universidad Autónoma de Madrid, España)
Presentación:
Ticio Escobar (Trienal de Chile)
11:15 -13:30 hrs. Adriana Valdés (U. de Chile) Pablo Oyarzún (U. de Chile) Carlos Pérez Villalobos (U. Diego Portales)
16:00-18:30 hrs. Federico Galende (U. ARCIS) Isabel García (Centro de Documentación de las Artes del Centro Cultural Palacio de la Moneda) Roberto Amigo (Universidad de Buenos Aires, Argentina)

MIÉRCOLES 7 9:30-11:00 hrs. Mónica Carballas (U. de Vigo, España) Ana Longoni (U. de Buenos Aires, Argentina) Sergio Rojas (U. de Chile)
11:15-13:30 hrs. María Sol Barón Pino (Pontificia Universidad Javeriana, Colombia) María Victoria Mahecha (Co-directora de Paralelo 10, Colombia) Sol Henaro (Investigadora/ Curadora Independiente, México)
16:00-17:30 hrs.
Conferencia:
Manuel Borja
(Director Museo Nacional Centro de Arte Reina Sofía, España)
Presentación:
Francisco Brugnoli (Vicerrector de Extensión de la U. de Chile, Director Museo de Arte Contemporáneo MAC)
JUEVES 8 9:30-11:00 hrs. Suely Rolnik (P. U. Católica de Sao Paulo, Brasil) Willy Thayer (UMCE)
Marcelo Expósito (Universidad Nómada, España)
11:15-13:30 hrs.Gustavo Buntinx (Micromuseo, Perú) Graciela Carnevale (Artista, Argentina)
Soledad Novoa (U. de Chile / U. SEK)
16:00-18:30 hrs. Eva Grinstein (Crítica / Curadora Independiente, Argentina) Félix Suazo (Artista Visual, Venezuela) Patricia Hakim (Artista, Argentina) Marcos Figueroa (U. Nacional de Tucumán, Argentina)

Coloquio / Valparaíso
Fronteras, mapas y ubicaciones intermedias
15 y 16 de octubre de 2009

Coloquio / Valparaíso
Fronteras, mapas y ubicaciones intermedias

(15-16 de octubre, Valparaíso)
Consejo Nacional de la Cultura y las Artes
Plaza Sotomayor 233 (Zócalo Centro de Extensión CNCA), Valparaíso

Las definiciones del arte se han visto siempre enfrentadas a la cuestión del marco y sus límites de autonomía, siendo la institucionalidad cultural la garante de transmitir el valor-arte socialmente legitimado. Ciertas prácticas artísticas operan una crítica de las instituciones diseminando su creatividad social fuera de los trazados autorizados. Otras juegan con el dentro-fuera como una táctica oblicua para burlar las delimitaciones de campos, las pertenencias oficiales y las asignaciones fijas de nombres e identidades. La relación entre lo oficial y lo alternativo y/o independiente es el producto heterogéneo de una relación de móvil de marcas, inscripción y desplazamientos de contextos. En tiempos de globalización y descentramientos culturales, lo “latinoamericano” se repiensa como un entre-lugar, una línea de fuga que ocupa los bordes y los intersticios para des-ubicar las geografías del poder, sin calzar totalmente con un territorio o una región.


JUEVES 15
09:30-11:15 hrs.

Conferencia:
Néstor García Canclini
(Universidad Autónoma Metropolitana de México)
Presentación:
Nelly Richard (U. ARCIS)

11:30-13:30 hrs. Santiago García Navarro (Docente, escritor y crítico de arte independiente, Argentina)
Luis Alarcón - Ana María Saavedra (Galería Metropolitana)Cristián Muñoz (Revista Plus, Concepción)
Mauricio Román (Espacio G)

15:30-18:30 hrs. María Berríos (Investigadora Independiente) Jaime Muñoz (Centro de Estudios Visuales)
Pedro Sepúlveda (Centro de Estudios para el Desarrollo Urbano DUC)Gonzalo Rabanal (Coordinador del proyecto de performance Deformes)

19:00 hrs. Presentación de Sobre Árboles y Madres de Patricio Marchant, Ediciones La Cebra, Buenos Aires, 2009. Pablo Oyarzún (U. de Chile) Miguel Valderrama (U. ARCIS)

VIERNES 16

09:30-11:15 hrs.

Conferencia:
Andrea Giunta (The University of Texas at Austin/ Universidad de Buenos Aires/CONICET)
Presentación:
Nelly Richard (U. ARCIS)

11:30-13:30 hrs. CADA: 30 años Lotty Rosenfeld (Artista Visual) Alberto Madrid (U. Playa Ancha)
Paulina Varas (CRAC Valparaiso) Cristián Gómez (U. ARCIS)

15:30-18:30 hrs. Gonzalo Arqueros (U. de Chile / U. ARCIS) Guillermo Machuca (U. de Chile / U. ARCIS / U. Diego Portales) Gabriel Peluffo (Museo Municipal de Bellas Artes Juan Manuel Blanes, Montevideo)

19:00 hrs. Presentación de Filtraciones II (Conversaciones sobre arte en Chile) de Federico Galende, Editorial ARCIS / Cuarto Propio, Santiago, 2009. Gonzalo Díaz (U. de Chile) Andrea Giunta (The University of Texas at Austin/ Universidad de Buenos Aires / CONICET)

Coloquio / Valdivia Los poderes de la mirada: excluir, representar, estereotipar… 22 y 23 de octubre de 2009

Coloquio / Valdivia
Los poderes de la mirada: excluir, representar, estereotipar…
( 22-23 de octubre, Valdivia)
Sala Auditorio - Facultad de Filosofía - Campus Isla Teja
Universidad Austral de Chile, Valdivia
El campo de visión pública de lo dominante se formula en base a los estereotipos y censuras que marginan in-visiblemente a los sujetos de la exclusión. Son múltiples las operaciones políticas y territoriales que han segregado a lo indígena a lo largo de su historia de colonizaciones y persecuciones en América Latina. Una reflexión plural sobre cultura, democracia y ciudadanía exige pensar las desigualdades y las subordinaciones (de clase, género, raza y etnia, etc.) que marginan a los sujetos “otros” en el mapa de las identidades y las diferencias. Pero debe también saberse que “identidades” y “diferencias” no son categorías sustantivas sino relacionales, que dependen de las interacciones de contextos y de sus múltiples juegos de fuerza. La hibridez -como rasgo intercultural- revuelve los términos que la tradición buscaba mantener puros a través de la distinción jerárquica entre, por ejemplo, el original y la copia, lo propio y lo ajeno, lo culto y lo popular, etc.
JUEVES 22 9:30-11:15 hrs.
Conferencia:
Ticio Escobar (Ministerio de la Cultura de Paraguay, Curador General Trienal de Chile)
Presentación:
Oscar Galindo (Vicerrector Académico, U. Austral de Chile)
11:30-13:30 hrs. Gonzalo Leiva (P. Universidad Católica / U. ARCIS) Andrea Josch (UNIACC) Nelson Garrido (ONG, Venezuela)
16:00-18:30 hrs. Jorge Pavez (IIAM de la Universidad Católica del Norte en San Pedro de Atacama)
Rodrigo Browne (U. Austral de Chile) Sergio Fiedler (U. ARCIS)
19:00 hrs. Presentación de la revista Papel Máquina, Revista de Cultura, Editorial Palinodia,
Santiago, 2009. Alejandra Castillo, directora revista Papel Máquina, Revista de Cultura, Oscar Galindo, Vicerrector Académico U. Austral de Chile, Gonzalo Portales, Decano Facultad de Filosofía y Humanidades, U. Austral de Chile
VIERNES 23 10:00-11:30 hrs.
Conferencia:
Nury González (Directora del Museo de Arte Popular Americano MAPA, U. de Chile)
Presentación:
Jorge Hernández (Director Escuela de Artes Visuales, U. Austral de Chile)
11:30-13:30 hrs. Rodolfo Andaúr (Curador Trienal de Chile ) Yanko González (U. Austral de Chile)
Valentina Schulze (U. Austral de Chile)
16:00-18:00. Andrés Menard (U. de Chile / UMCE) Juan Carlos Olivares (U. Austral de Chile) Víctor Toledo (Centro de Políticas Públicas y Derechos Indígenas / U. ARCIS)

PROYECTOS EXPOSITIVOS Teatro Solís

*LLAMADO A PROYECTOS EXPOSITIVOS CON DESTINO A LA SALA DE EXPOSICIONES *


El Teatro Solís a través del Centro de Documentación y Difusión de las Artes
Escénicas (CIDDAE) lanza una convocatoria anual abierta, para la realización
de Exposiciones con destino a la Sala que a tales efectos tiene el teatro en
funcionamiento. El llamado que regirá para el año 2010, se abre el 15 de
setiembre y cierra el 30 de octubre de 2009.

Las propuestas se deben enviar al Teatro Solís (Reconquista s/n, esquina
Bartolomé Mitre) o vía mail a la siguiente dirección:
msienra@teatrosolis.org.uy (consultas tambien a este mail)

ronda de poetas..

RONDA DE POETAS
lecturas, performances y recitales.
la ronda café, ciudadela 1182 esq. maldondado.
JUEVES / 21 - 24 HS.

escucha ronda de poetas !
www.myspace.com/rondadepoetasarchivo

los invitados son PABLO GALANTE, PABLO KOROVSKY, DANIEL DREXLER.

el afiche lo hizo* LAURA MANDELIK

PABLO GALANTE ( Montevideo, 1970 ).

Adelanta y presenta NOCHES DE RONDA ( próximamente por YAUGURU ).Publicó en 1995 Estribor Intrépido (ediciones imaginarias) y La ventana del bar (antología de libros inéditos) en editorial Artefato en 2005. Realizó ilustraciones para el libro La escritura de arcilla – de Paula Einöder en 2002. Estudió fotógrafia aunque todavía no expuso ninguna foto. Incursionó en el video-clip y el video arte entre 1999-2000 y en el microdocumental en 1999. Le gustaría dirigir una película y escribir más libros de poesía.

PABLO KOROVSKY

( ? )

DANIEL DREXLER ( Mvdeo. 1969 ).

Siendo el tercer hijo de una familia formada por sus padres Gunther y Lucero y sus hermanos Jorge y Paula. Diez años después nace el cuarto hermano, Diego.
A los 18 años toma clases de guitarra y composición con Esteban Klísich, con quien estudia por un período de 4 años. En 1987 ingresa a la Facultad de Medicina y forma su primer banda: “La Trascaband”. Desde 1992 a 1994 concurre al taller de composición sobre música popular de Coriún Aharonián y en 1995 toma clases de técnica guitarrística con Julio Vallejo. Ese mismo año forma la banda “La Caldera” con la que en el lapso de 3 años recorre la mayoría de los departamentos de su país presentándose también en Buenos Aires. En 1997 se recibe de médico y un año después ingresa al posgrado de otorrinolaringología. Ese mismo año forma -junto a Gonzalo Gutiérrez- el “Estudio Rural Cerro de las Espinas”, en un campo del departamento de Maldonado, Uruguay. Allí graba su primer disco “La Llave en la Puerta” (A/E 195). El mismo es editado por el sello Ayuí en el 1998. En el año 2001 gana una beca de investigación del Proyecto de Investigación Biomédica (Proinbio) de la Universidad de la República. El tema de su tesis de maestría fue “Cambios en la fisiología del sistema auditivo provocados por la exposición a sonidos intensos”. Ese mismo año graba su segundo cd “FullTime” (A/E 239), editado por Ayuí en el 2001. En el 2004 graba “Vacío” contando con la producción de Matías Cella. La grabación se realiza principalmente en Buenos Aires, realizándose tomas adicionales en Montevideo, Viedma (Rio Negro, Argentina) y Piriápolis (Maldonado, Uruguay). En el 2006 “Vacío” es editado en Argentina y Uruguay por Random (RR 832) realizando la presentación del disco en la Sala Zitarrosa de Montevideo y en el Teatro ND Ateneo de Buenos Aires. “Vacío” se edita en España en el 2007 por el sello Factoría de Autor y en Chile en el 2008 por el Sello Azul. A principios del 2007 “Vacío” es nominado a los premios Gardel de la música argentina en la categoría “mejor album pop masculino”. La gira de presentación de “Vacío” lo llevo a dar más de 200 recitales en diferentes formatos en escenarios de Uruguay, argentina, brasil, españa, suecia y chile. “Micromundo” se grabó entre agosto del 2008 y enero del 2009 en Montevideo, Buenos Aires, Madrid y Barcelona con la producción artística de Matías Cella. Actualmente está en eu parate de su gira pero en RONDA DE POETAS.

el afiche lo hizo* LAURA MANDELIK ( Bs. as., Argentina )

LM es fotógrafa y diseñadora gráfica. Actualmente reside en Asunción, Paraguay, y fue en PLANTA ALTA ( PA ), donde nos conocimos. PA es un lugar realmente para la cultura con su galería, su bar, su azotea, etc, bellísimo en lugar realmente a escala como asunción. PA, es coordinado por la artista bettina brizuela y por laura mandelik entre otros colaboradores locales y extranjeros. GRACIAS !

http://www.flickr.com/photos/larissa_jimenez/ ( planta alta )
www.flickr.com/people/mandelik/ ( laura mandelik )

*******************************************

coordina: martín barea mattos
www.rondadepoetas.blogspot.com
www.myspace.com/porhorapordiapormes
apoya obolo cultural: www.cooltivarte.com

exposición de ESCULTURA CONTEMPORÁNEA URUGUAYA

www.esculturadeluxe.blogspot.com



exposición de ESCULTURA CONTEMPORÁNEA URUGUAYA
15 de octubre al 28 de noviembre
inauguración 15 de octubre 19:30 h.
MUSEU JULIO DE CASTILHOS
Duque de Caxias 1205 y 1231, Centro de Porto Alegre RS
sábado,17 a las 19 hs, los escultores hablan con el publico en el Museo en un "bate-papo"


-- Javier Abdalahttp://javierabdala.wordpress.com/

hector laborde en la sala pareja...

muerte y baile en samarkande ?¿

com.pro.per

Comunicado de com.pro.per (comisión pro pérdida)

En el año 1582, el papa Gregorio XIII decretó la instauración del calendario gregoriano en sustitución del calendario juliano. El cómputo inexacto del número de días con que cuenta el año trópico, hizo que la noche del jueves 4 de octubre diera paso al viernes 15 de octubre, por lo cual el 10 de octubre de 1582 nunca existió. La Comisión Pro Pérdida se propone llenar, al menos en parte, dicho vacío temporal, razón por la cual, el día 10 de octubre de 1582 transcurrirá este sábado en la Casa de Isla de Flores, en sustitución del día 10 de octubre de 2009. Aquellas almas curiosas, dispuestas a compartir este quiebre en el eje temporal, serán agasajadas por la Comisión.
La casa no se responsabiliza en caso de desperfectos técnicos, apariciones, u otros efectos secundarios derivados, por estar todos ellos más allá del dominio técnico de cualquiera de los integrantes de la Comisión.

Propuesta Nro. 9

Día y hora: sábado 10 de octubre de 1582 a partir de las 19 horas.
Lugar: La casa de Isla de Flores 1841 (el timbre de arriba).

A partir de las 19 horas:
Merienda: cortesía de COM.PRO.PER.
Apertura poética: Rodrigo Moraes
Apertura musical: Guta Leyes
Luego de estas presentaciones el espacio queda abierto. Único requisito: cosas de su autoría.

Pasada la medianoche:
Bailoteo
Musicaliza: El Pueblo


LA COMISIÓN

CICLO EROTICA AUSTRALIS

VIERNES 16, 19:30 HS. | "CICLO EROTICA AUSTRALIS"

VIVIANA LYSYJ

Coordina: Ercole Lissardi

Ciclo de charlas sobre el fenómeno erótico entre escritores

contemporáneos uruguayos y argentinos que abordan la temática desde

la narrativa y la dramaturgia. En esta ocasión la escritora invitada

es la argentina Viviana Lysyj en diálogo con el escritor uruguayo

Amir Hamed.

Ercole Lissardi (Montevideo). Ensayista y novelista. Entre sus ensayos

destacan Erotismo y pornografía. Avatares de una antinomia y Juan

Tenorio y Giacomo Casanova, momentos del paradigma fáunico. Entre sus

numerosas novelas destacan: Aurora lunar, Últimas conversaciones con

el fauno, Interludio, interlunio, Los secretos de Romina Lucas y

Ulisa.

Viviana Lysyj (Buenos Aires). Novelista. Docente de literatura

francesa en la Universidad de Buenos Aires. En 1996 ganó la beca del

International Writing Program, de la Fundación Antorchas. Textos

suyos han aparecido en antologías de la literatura argentina y en

revistas. Publicó el libro de relatos Erotópolis y las novelas

Piercing y Tragamonedas.

Amir Hamed (Montevideo). Ensayista y novelista. Doctor en Literatura

Hispanoamericana por la Northwestern University. Entre sus ensayos

destacan Retroescritura y Mal y neomal. Publicó el libro de cuentos

Buenas Noches, América y las novelas: Artigas Blues Band, Troya

blanda y Semidiós. 

alturas cotidianas, pedro abdala estable en la pasionaria

alturas cotidianas, pedro abdala estable en la pasionaria
sábado 10 de octubre, 12 hs.

ciclos en la diaria

CICLOS

Primer encuentro de arte acción en café la diaria

Miércoles 7 de octubre: CRISÁLIDA. 19 a 21 horas.

Ocho artistas presentan obras que se desarrollan en

cinco jornadas:

crisálida / mariposa / muerte / huevo / larva. Miércoles de octubre. $30

PROGRAMA

1- Alejandro Rocchi 19.00 hs.

2- Mariana Picart 19.15 hs.

3- Gerardo Podhajny- Ezequiel Steinman 19.30 hs.

4- Noel Langone 19.45 hs.

5- Erik Schou 20.00 hs.

6- Jessusa Delbardo 20.15 hs.

7- Raúl Nuñez 20.30 hs.

8- Clemente Padín 20.45 hs. /21 de octubre/

hector laborde en la sala pareja

ESTÁN TODOS INVITADOS A LA INAUGURACIÓN DE LA MUESTRA DE XILOGRAFÍAS Y DISEÑOS DE HÉCTOR LABORDE, ESTE LUNES 5 DE OCTUBRE A LAS 19 Y 30 HORAS, EN LA SALA PAREJA
hector laborde

seminario en clave inter

potencia

En el marco del proyecto "Terra Australis"
el Goethe-Institut Uruguay invita a la inauguración de la muestra

Diego Focaccio:
POTENCIA

Inauguración: miércoles 7 de octubre 2009 de 19 a 21 horas en la Galería del Goethe-Institut
Curaduría del Proyecto: Alfredo Torres

La propuesta que presenta Diego Focaccio no se estructura sobre una referencia directa a la Terra Australis Ignota. Quizás, cuando mucho, los tres paisajes extremadamente singulares, imagen y trasfondo, puedan evocar los que contemplase algún personaje de un cuento borgeano, perdido en los desasosiegos que permutan realidad y delirio en su peregrinaje hacia el sur. Son paisajes de una austera y aciaga luz. Apenas se vislumbran nubes, montañas y cerros. Paisajes que pertenecen tanto a geografías físicas como a escenarios mentales. Es una presentación casi litúrgica, una especie de ofrenda. La distribución de las tres telas y de los pequeños textos evoca altares y pilas redentoras, de manera profana convocan a una ceremonia ritual, casi confesional.

La muestra permanecerá abierta hasta el 13 de noviembre 2009
Horario: lunes a viernes de 10 a 12 y 15 a 20 horas.
---

Programación Cultural
Goethe-Institut Uruguay
Canelones 1524
11200 Montevideo, Uruguay

Tel. 410 5813, 419 3499, 419 3599
Fax 410 4432

www.goethe.de/montevideo
cultura@montevideo.goethe.org
annette.uppenkamp@montevideo.goethe.org

*Conectate al Extenso 2009*

El Servicio Central de Extensión y Actividades en el Medio (SCEAM) de la
Universidad de la República está organizando el “EXTENSO 2009. extensión y
sociedad”, X Congreso Iberoamericano de Extensión Universitaria, el cual
homenajea a "José Luis Rebellato" y se llevará acabo del lunes 5 al viernes
9 de Octubre.

Nos interesa que este congreso tenga la mayor difusión y por este motivo es
que los mantendremos informados a través de distintos medios. La página web
www.extension.edu.uy se actualizará diariamente con imágenes y notas.

Las conferencias centrales se transmitirán por video y en directo vía
internet por Radio Mundo Real en www.justintv.com/rmrtv.

Asimismo las radios comunitarias La Voz FM, Vilardevoz, Uniradio, Radio
Mundo Real y En fuga, realizarán una transmisión conjunta desde la carpa
Paulo Freire instalada en la explanada de la Universidad. Podrán escuchar
esta cobertura por aire a través de La Voz 95.1 FM (Villa Colón), Vilardevoz
95.1 FM (Reducto), Uniradio 89.1 FM (Buceo), y por internet en los sitios:
www.uniradio.edu.uy, www.radio.psico.edu.uy y
www.radiomundoreal.fm.

Esperamos que les interese la propuesta y si no pueden acercarse al Extenso,
logren informarse por estos medios.

Muchas gracias y los esperamos.

--
Programa de Comunicación
Servicio Central de Extensión y Actividades en el Medio
Universidad de la República
Brandzen 1956, tel. 4090286

taller danza FARQ UDELAR

el taller danza formará parte de la muestra fTN100 cuya invitación se adjunta, con el trabajo desarrollado en las pasadas semanas en el workshop que realizara junto a Ariel Jacubovich (argentina)
los esperamos
www.farq.edu.uy/tallerdanza

Facultad de Arquitectura Universidad de la República Montevideo UruguayBvr.Artigas 1031 C.P.11200 Tel: (598-2) 400 1106 Fax: (598-2) 400 6063

100 Años de la Feria de Tristán Narvaja: Tiempo, Señales y Objetos.

- - - - -
100 Años de la Feria de Tristán Narvaja: Tiempo, Señales y Objetos.
Inauguración: 3 de octubre 2009, 12:00hs.
hasta el 29 de Noviembre del 2009.

cme-SUBTE.
Plaza Fabini (del Entrevero), 18 de Julio y Julio Herrera y Obes.
- - - - -
Homenaje del Centro Municipal de Exposiciones - SUBTE en el centenario de la Feria de Tristán Narvaja.

En el marco del programa Entrevero Virtual se realiza la exposición
100 años de la Feria de Tristán Narvaja: Tiempo, señales y objetos


Artistas:
Matilde Campodónico
Adela Casacuberta
Gonzalo Frasca
Antar Kuri
Paola Monzillo y Ochopante
Gerardo Podhajny
Dani Umpi
Curaduría Uruguay:
Santiago Tavella

Javier Barilaro,
Cynthia Kampelmacher
Curaduría Argentina:
Eva Grinstein

Participación interinstitucional:
Área de Lenguajes Computarizados IENBA | Lenguaje y Estética del Sonido LiCCom |
Taller Danza FARQ / UdelaR

Productores Espontáneos:
Se reciben imágenes, textos, sonidos y videos a: entreverovirtual@gmail.com

- - - - -

MARACANAZO

Artistas participantes: Javier Abreu, Narda Alvarado, Guga Ferraz,
Lucila Gradín, Nicolás Grum, Fernanda Vilella y Seth Wulsin, Elisa O'Farrell.


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cme - SUBTE
Plaza Fabini (del Entrevero)
18 de Julio y J. H. Obes
Montevideo - Uruguay
(00598 2) 908 76 43 / 099 307 443
subtemvd@gmail.com


visiten nuestro nuevo sitio web!

http://subte.org.uy

programa escala

Se llama a estudiantes que estén cursando el Segundo Período de Estudios del IENBA a fin de cubrir dos plazas en el marco del Programa ESCALA de movilidad estudiantil de la AUGM, para realizar cursos en el primer o segundo semestre del año lectivo 2010, en la Universidad Federal de Santa María - Centro de Artes y Letras (UFSM - Santa María - Brasil) (una plaza -primer semestre) y Universidad Federal de Paraná (UFPR - Curitiba - Brasil) (una plaza - segundo semestre).

Período de inscripción: del 29 de setiembre al 13 de octubre de 2009

1) Condiciones para la Inscripción:

Ser estudiante del IENBA;

Estar cursando el Segundo Período de Estudios en el presente año lectivo en alguno de los Talleres Paralelos de Libre Orientación Estético Pedagógica (TPLOEP) y/o Seminario Taller de las Estéticas III; NO estando en condiciones de egresar antes del fin del año lectivo 2010.

Ser menor de 30 años al 31 de diciembre de 2010.

2) El aspirante deberá presentar:

Nota a la Dirección del IENBA solicitando ser inscripto a este llamado y manifestando conocimiento y aceptación de las bases, así como el compromiso de cumplir con las actividades que surjan de los cursos enmarcados en Programa ESCALA de la AUGM.

Nota de aval del Profesor Titular del TPLOEP y del Coordinador o Responsable del Área Asistencial en el caso de estar cursando una licenciatura diversificada, en referencia a su participación en este Programa.

Escolaridad del IENBA

Trabajo escrito de no más de dos carillas de extensión, en formato carta, a máquina o computadora, acerca de:

“Objetivos y contenidos de la participación del estudiante en el Programa ESCALA del Grupo Montevideo”.

3) Los aspirantes deberán entregar en sobre cerrado y debidamente identificado los documentos solicitados en el numeral (2), en la Sección Bedelía del Instituto, en el horario de 15 a 19 horas, a partir del 29 de setiembre y no más allá del 13 de octubre de 2009.

Información complementaria acerca del Programa Escala:

HYPERLINK "http://www.grupomontevideo.edu.uy/escala" www.grupomontevideo.edu.uy/escala

Información complementaria acerca del Centro de Artes y Letras de la UFSM donde se radicará el estudiante:

HYPERLINK "http://www.ufsm.br/cal" www.ufsm.br/cal

Información complementaria acerca de la UFPR donde se radicará el estudiante:

HYPERLINK "http://www.artes.ufpr.br/artes/index.htm" http://www.artes.ufpr.br/artes/index.htm

HYPERLINK "http://www.artes.ufpr.br/artes/edital/2008/ppp_introducao.pdf" http://www.artes.ufpr.br/artes/edital/2008/ppp_introducao.pdf

Coordinador por el IENBA: Fernando Miranda

Llamado a aspirantes a participar en el Programa ESCALA

de la Asociación de Universidades Grupo Montevideo

Primer y Segundo Semestre de 201

peliculas..

CICLO DE PELICULAS URUGUAYAS CON PARTICIPACIÓN DE LOS REALIZADORES  primera proyección:  viernes 2 de octubre 19 hs. Salón de Actos Facultad de Psicología (Tristán Narvaja y Uruguay) PROYECCION DE LA PELICULA “POLVO NUESTRO QUE ESTÁS EN LOS CIELOS” DE BEATRIZ FLORES SILVA. (www.polvonuestro.com)  seguida del Foro: “La historia reciente a través de una mirada de género” Panelistas propuestos: Beatriz Flores Silva, Carmen Torres, Alejandra Lopez, Alicia Chirimini, Eleuterio Fernandez Huidobro, Iris Peña, Lilián Celiberti. Coordina: CLAP.  ENTRADA LIBRE  

Espacio de Arte Contemporáneo llama a proyectos!!!

LLAMADO A PRESENTACIÓN DE PROYECTOS ARTÍSTICOS_ EAC

El Espacio de Arte Contemporáneo, en construcción en un ala de la ex cárcel de Miguelete, llama a la presentación de proyectos artísticos para confeccionar distintas instancias de su programación 2010.
Consulte toda la información y lineamientos generales en las bases adjuntas.

Más información a través de: consultas.eac@gmail.com o por el teléfono 902 39 41 de 11 a 19 horas.

Cierre de recepción: lunes 30 de noviembre de 2009.

bases: http://www.cultura.mec.gub.uy/EAC/CONVOCATORIAS%20E%20A%20C%20Termporada%20Cero,%20set.09a(2).pdf

DIEGO REBELLA y THE MILKY WAY

este jueves 1 de octubre

se presentarán

DIEGO REBELLA

y THE MILKY WAY

en LIVING (paullier y pratto)

22 hs. / entrada gratuita

para escuchar a

DIEGO REBELLA

www.myspace.com/diegorebella

THE MILKY WAY

matías paparamborda - guitarra / voz

matías gonzalez - guitarra / voz / theremin

mauricio van der maessen - piano

*flyer por matías paparamborda "caminando sobre las aguas"

Eric Londaits, buenos aires

CENTRO DE INVESTIGACIONES ARTÍSTICAS

PROGRAMA DE CURSOS

HERRAMIENTAS DIGITALES PARA EL TRABAJO COLABORATIVO:

MUCHOS MOUSE EN UN PLATO

por Eric Londaits

Un panorama de herramientas útiles para coordinar y articular el trabajo conjunto de varias personas a través de internet, desde necesidades artísticas. Un recorrido ameno a través de gran variedad herramientas digitales, desde las que facilitan la coordinación y comunicación (como chats, foros y listas de correo) hasta las que permiten trabajar en simultáneo sobre una misma producción (como los wikis, editores de texto colaborativos y CMS), entre otras.

Se examinarán los conceptos detrás de cada herramienta, sus características, y las dificultades para su implementación y uso respecto a aspectos técnicos y humanos.

Fechas: Jueves 8, 15, 22, 29 de octubre.

Horario: 14 a 17hs.

Inscripción hasta el martes 6/10: envío de CV a cursos@ciacentro.org.

Se requieren conocimientos básicos de computación y uso de internet.

Costo: $170

Eric Londaits, estudió Ciencias de la Computación y trabaja como programador "hard core", sobre sistemas financieros, de gestión comercial y sitios y aplicaciones web. Participa como miembro y coordinador de comunidades virtuales desde el año 1994 cuando se unió a la red Fidonet, predecesora de los foros de Internet. Se encarga del desarrollo de varios sitios web para Fundación START, como Vivo Dito, el sitio del Centro de Investigaciones Artísticas, el sitio de la Fundación, Bola de Nieve y otros. Para compensar el quehacer diario del lado izquierdo de su cerebro se desempeña como actor e incursiona en el canto, el dibujo y la cocina con singular dedicación.

el CENTRO DE

INVESTIGACIONES

ARTÍSTICAS

www.ciacentro.org

info@ciacentro.org

Tucumán 3754 / C1189AAV

Buenos Aires / ARG

RONDA DE POETAS...

RONDA DE POETAS
lecturas, performances y recitales.
la ronda café, ciudadela 1182 esq. maldondado.
JUEVES / 21 - 24 HS.

escucha ronda de poetas !
www.myspace.com/rondadepoetasarchivo

los invitados son JUAN GRUNWALDT, NICOLAS GRANDIROLI, DAMIAN GULARTE, GERMAN VECINO.


JUAN LINDOLFO GRUNWALDT ( mvdeo. 1988 )
Escribe desde los 17 años. Sus intereses se concentran tanto en la poesía como en la filosofía. Y ello se manifiesta en su obra que reúne gran rigor conceptual y riqueza expresiva. Obra editada. “La estación de los relojes cuerdos”. AG Ediciones. Montevideo. 2008. –(Poesía) Obra inédita
“Fórmula y Metáfora”. Poesía."La sombra invadida" Poesía. Escrita en colaboración con el poeta inglés Thomas Webber. Se trata de un diálogo establecido a través de la poesía escrita en dos lenguas: español e inglés.
(Thomas Webber es autor de “The small stones”. Perdika Press. U.K. 2009)
Juan L. Grunwaldt ha residido en dos oportunidades (junio-julio 2008 y julio-agosto 2009) en la famosa librería de París “Shakespeare & Co.” donde ha participado en lectura de sus obras. Fue tutor de literatura latinoamericana para alumnos de la Universidad de Nueva York, residentes en París. Juan L. Grunwaldt ha traducido a Thomas S. Eliot y William B. Yeats.

NICOLAS GRANDIROLI
A falta de biógrafo contratado, Nicolás Grandiroli nos cuenta un poco de si: "Nací hace 24 años en Montevideo y no tengo editado ningún libro, tampoco hice performances y mis únicas lecturas fueron dos, en el 2007, con resultados mixtos en cuanto a la opinión del público y la crítica especializada en lo que respecta a publicaciones, unos cuantos poemas por aquí y por allí, nada más. Reparto mi tiempo entre momentos de lucidez frente al teclado, estudios aún no terminados de sociología y un trabajo de burocrático en el sector público. En vistas estos rasgos biográficos tan poco artísticos y del hecho de que soy bastante renuente a creer que el poeta en nuestros tiempos merezca mayor consideración que una silla y que afirme que la falta de interés de gran parte de la población uruguaya para con el panorama poético actual es un gesto de indudable salud mental; en vistas de eso, pronostico dos posibles futuros para mi persona: un hondo anonimato y resentimiento o la gloria total, universal y avasalladora."

DAMIAN GULARTE
músico cantautor, a los 9 años empezó en la musica estudiando bajo electrico con Mamut Muñoz durante un año y medio aprox. En 1996 inició estudios de guitarra con diversos profesores. En 1998 empezó a escribir sus primeras canciones, y en el 2003 volvió a su país para para instalarse definitivamente. Mismo en el año 2003 fue becado por SUDEI e inició estudios de canto con la prof.Sara Duffau y de guitarra con el prof.Sergio Fernandez, conjuntamente con la grabacion de un homenaje al padre Jorginho Gularte, en el que participaron artistas de la talla de Hugo Fattoruso, Jorge Drexler, Fernando Cabrera, No Te Va Gustar, Malena Muyala, Jorge Shellemberg, Fernando Torrado,Heber Píriz, y Los Terapeutas..... y que él hizo de productor junto con Mamut Muñoz. Actualmente se encuentra preparando su primer disco solista. A tocado y/o grabado con los siguientes musicos: Hugo Fattoruso, Popo Romano, Rodrigo Palhen, Heber Píriz, Gustavo "Mamut" Muñoz, Gonzalo Gravina, Sebastián Zinola, Gino Tunessi, Javier Cardellino, Nacho Mateu, Pablo Marichal, Tito Colina, Rodrigo Vicente, Jose Luis Perez, Alberto Forteza.

GERMAN VECINO
músico, compositor, ha publicado el disco SIGUIENDO EL HILO, material tan variado como los momentos de una vida de aventuras, transita desde las baladas más tiernas e introspectivas a rock n`rolles creativos y vibrantes, pasando por momentos de mucho groove como los raps que comparte con su amigo caribeño Barry Theodorus, como así también temas más sinfónicos en coautoría con Fabiana Cantilo. visita así géneros variados como la Bossa Nova, Reagge, Jazz y rinde tributo a Eduardo Mateo con una versión de "El blues para el bien mío".

*******************************************

coordina: martín barea mattos
www.rondadepoetas.blogspot.com
www.myspace.com/porhorapordiapormes
apoya obolo cultural: www.cooltivarte.com

LLAMADO PARA EXPONER EN LA SALA PAREJA 2010

llamado 2010 a la sala miguel angel pareja.
28/09 al 30/10 09
l
ugar de presentacion: la urm, de 16 a 20 horas
presentar:
_curriculum.
_nota solicitando ser inscripto como aspirante a exponer en el ciclo 2010.
_carpeta del trabajo que presente el proyecto, las obras, la investigación, etc. (ver reglamento para este caso)


reglamento de la sala aproado por el consejo del ienba:

Reglamento para el funcionamiento del Espacio de Exposiciones (Sala Miguel Ángel Pareja) del Instituto “Escuela Nacional de Bellas Artes”, (asimilado a Facultad).

Consejo del Instituto “Escuela Nacional de Bellas Artes”, resolución Nº 34, de fecha 8/12/08.

Consejo Directivo Central, resolución Nº 22, de fecha 12/05/09.

Publicación en el Diario Oficial Nº 13701, de fecha 10/06/09.

Art. 1º: Créase el Espacio de Exposiciones del Instituto “Escuela Nacional de Bellas Artes”, (asimilado a Facultad), con el nombre de “Sala Miguel Angel Pareja”.

Art. 2º: Objeto.- El Espacio de Exposiciones que se crea por este acto, tendrá por objeto, difundir la producción en artes plásticas y visuales, tanto nacional como del exterior, en sus más amplias concepciones y técnicas expresivas, así como las investigaciones de estudiantes, docentes y egresados del Instituto “Escuela Nacional de Bellas Artes”, (asimilado a Facultad), que revistan interés como investigación estético-plástica, a juicio de la Comisión Asesora y de Selección.

Art. 3º: El espacio: “Sala Miguel Angel Pareja” estará ubicado en el hall del edificio central del Instituto (José Martí 3328).

Art. 4º: El Consejo del Instituto “Escuela Nacional de Bellas Artes”, (asimilado a Facultad) al crear el Espacio de Exposiciones, tiene como propósitos:

1. Que el mismo sea usufructuado por docentes, egresados y estudiantes de dicho instituto, así como por aquellas personas, grupos o instituciones que la Comisión Asesora y de Selección determine.

2. Procurar que en la programación del calendario de exposiciones anual, estén presentes todos los destinatarios descriptos por el artículo anterior.

c) Realizar anualmente, en el mes de setiembre, un llamado a interesados, entre los cuales se seleccionarán hasta ocho expositores. Concomitantemente se fijará en esta oportunidad la agenda del año siguiente teniendo en cuenta los tiempos de programación necesarios así como posibles invitaciones (hasta cuatro) a personalidades artísticas notorias, nacionales o internacionales u otras actividades que necesiten de la Sala, de acuerdo a lo previsto en el inciso d).

4. El Consejo del I. ENBA tendrá a su disposición cuatro, de las doce fechas que se contemplan en el calendario anual, para determinar el uso de la Sala por personas o instituciones no participantes del Llamado descrito en c).

5. El Consejo podrá, por motivos fundados, modificar el calendario aprobado previamente, pudiendo llegar a disponer que determinados expositores realicen su muestra en el ejercicio siguiente.

DE LA COMISIÓN ASESORA Y DE SELECCIÓN

Art. 5º: Se crea una Comisión Asesora y de Selección, integrada por un miembro de cada Orden, la que será designada por el Consejo del Instituto.

Los miembros de la Comisión Asesora y de Selección actuarán por un período de dos años, a partir de su designación. Vencido el plazo, el Consejo del Instituto renovará su integración.

Art. 6º: En oportunidad del nombramiento de la Comisión Asesora y de Selección se designarán tres suplentes a efectos de cubrir eventuales renuncias o vacantes temporarias.

Art. 7º: Será competencia de la Comisión Asesora y de Selección:

1. Elaborar una lista, por orden de inscripción de los aspirantes. Se podrá requerir: 1) La presentación de fotografías de las obras, ò 2) Presentación de los originales, y/ó 3) Visita a los talleres cuando el carácter de la muestra lo requiera, ó 4) Presentación de proyectos cuando la misma exija el armado en el Espacio de Exposiciones.

2. Confeccionar el calendario de exposiciones anual, en base a la selección de ocho expositores, procurando que, además del interés del material a exponer, su selección tienda a contener la mayor diversidad de tendencias estéticas y lenguajes expresivos procurando evitar la repetición en un mismo período.

3. El orden cronológico en que expondrán los ocho aspirantes seleccionados, se establecerá por medio de un sorteo que realizará la Comisión A. y de S., en acto público en fecha prefijada, y en el que podrán estar presentes los expositores seleccionados, quienes serán notificados de dicha fecha.

Dicho calendario será propuesto al Consejo del Instituto, en tiempo suficiente como para que pueda ser considerado no más allá de la última sesión de cada año.

4. Supervisar el montaje de la muestra.

5. Analizar el diseño, nivel y calidad de los impresos, tanto catálogos, afiches, etc.

6. Procurar instrumentar la difusión de las muestras a través de los medios masivos de comunicación.

7. Procurar la instrumentación de un programa de visitas guiadas, para lograr el acercamiento de escuelas, liceos, institutos y demás agentes culturales.

8. Solicitar la colaboración y/o asesoramiento de las diversas estructuras del Instituto “Escuela Nacional de Bellas Artes”, (asimilado a Facultad).

9. Procurar la conservación del mantenimiento y buen estado del espacio de exposiciones.

DE LAS INSCRIPCIONES

Art. 8º: Las solicitudes deberán presentarse durante el mes de setiembre de cada año en la Unidad de Relacionamiento con el Medio del Instituto, en horario que se aprobará oportunamente por el Consejo del I. ENBA y se difundirá durante el mes de agosto.

DEL FUNCIONAMIENTO

Art. 9º:

1. El Espacio de Exposiciones funcionará desde el mes de abril al mes de diciembre de cada año.

2. Los días y horas de habilitación serán de lunes a viernes de 13 a 20 horas.

3. Si las visitas guiadas lo ameritan, se habilitará durante la mañana.

DE LAS MUESTRAS

Art. 10º: Las obras a exhibirse deberán venir con los elementos imprescindibles para permitir su montaje (alambres, tanzas, pitones, bases, etcétera)

Art. 11º: Las obras expuestas, deberán entregarse terminadas, no permitiendo en el local el uso de cemento, cal, yeso u otros materiales que puedan afectar las instalaciones. Si ello fuera necesario, deberá ser manifestado de antemano, siendo la Comisión de Selección quien resuelva en definitiva, con los asesoramientos que se requieran.

Art. 12º: El Instituto “Escuela Nacional de Bellas Artes”, (asimilado a Facultad), a través de la Comisión Asesora y de Selección, reproducirá las obras expuestas, por medio de videos y fotografías.

Se registrarán en el Instituto, las obras, testimonios e imágenes de los expositores, así como sus curriculums. La Comisión Asesora y de Selección, organizará un archivo (Centro de Documentación), con la estructura necesaria para su consulta por estudiantes, docentes e investigadores.

DEL EXPOSITOR

Art. 13º:

1. el aspirante a expositor deberá presentar su solicitud en las fechas previstas, en la Unidad de Reracionamiento con el Medio del Instituto.

2. Deberá presentar la misma acompañada de curriculum y fotografía de su obra.

Art. 14º: Si la Comisión Asesora y de Selección lo requiriera deberá aportar los originales.

Art. 15º: Al finalizar cada muestra el expositor deberá entregar la sala en las mismas condiciones en que la recibiera.

Art. 16º: Será de cargo del expositor el montaje de la obra, debiendo aportar todos los elementos necesarios, siendo apoyado por la Unidad de Relacionamiento con el Medio.

Art. 17º: Finalizada la exhibición, las obras deberán ser retiradas en un plazo de cuarenta y ocho horas. Vencido el mismo el Instituto “Escuela Nacional de Bellas Artes”, (asimilado a Facultad) no se hace responsable de la conservación de las mismas.

Art. 18º: El Espacio de Exposiciones contará en el horario de funcionamiento –ajustado a la disponibilidad presupuestal- con un pasante encargado de la vigilancia del lugar y de la preservación de la obra allí expuesta.

Deberá tener un perfil, que le permita una fluida comunicación a efectos de poder informar sobre las características de las muestras.

Art. 19º: Podrá acompañar el Espacio de Exposiciones un stand, donde se podrán adquirir diversos elementos producidos, tales como, catálogos, afiches, grabados, cerámicas, etcétera, cuyo producido será destinado a financiar la Sala.

programa del CEP: "prácticas sonoras/ prácticas visuales”

Programa del Curso de Educación Permanente de la URM-IENBA:
"prácticas sonoras/ prácticas visuales”
Un acercamiento al fenómeno desde la práctica artística"
Invitado: Herman Kolgen

Presentación I de Herman KolgenJUVES 8 de octubre de 15 a 18 hsMartí 3314, salón seminario III, bombonerita.

Presentación II de Herman KolgenViernes 9 de octubre de 15 a 18 hsMartí 3314, salón seminario III, bombonerita.

Presentación III
Instalación-proyección de “Zidane: A 21st Century Portrait”, video de Douglas Gordon y Philippe Parreno.
Cierre del curso.
Salón a confirmar.
JUVES 16 de octubre de 15 a 18 hs

III FORO DE INNOVACIONES EDUCATIVAS y I FORO DE EXPERIENCIAS EDUCATIVAS SEMI PRESENCIALES

III FORO DE INNOVACIONES EDUCATIVAS y I FORO DE EXPERIENCIAS EDUCATIVAS
SEMI PRESENCIALES
EXTENSIÓN DE PLAZO PARA LA PRESENTACIÓN DE
RESÚMENES - 05 de OCTUBRE

5 y 6 de noviembre de 2009
TERCERA COMUNICACIÓN
Con
el III Foro de Innovaciones Educativas y el I Foro de Experiencias
Educativas Semi-presenciales se pretende continuar el proceso iniciado
en los Foros de Innovaciones Educativas, realizados en 2001 y 2007 en
la Universidad de la República, ofreciendo un espacio de socialización
y debate sobre experiencias innovadoras desarrolladas por la comunidad
académica en el espacio de aula, la formación de docentes y la
elaboración de materiales educativos.
En esta oportunidad
adquieren especial importancia las experiencias innovadoras de uso
educativo de Tecnologías de la Información y la Comunicación (TIC). La
Universidad de la República, con el apoyo de la Comisión Sectorial de
Enseñanza (CSE) en el marco del Proyecto “Generalización del uso
educativo de TIC en la UR” (TICUR), ha impulsado la realización de
experiencias innovadoras basadas en la incorporación de TIC.
En este marco, se invita al conjunto de universitarios y actores del
sistema educativo nacional a participar en este Foro.
Sedes:
Facultad de Ciencias Económicas y de Administración, Regional Norte y
Centro Universitario de Paysandú, Universidad de la República.
INSCRIPCIONES:
del 22 de Setiembre al 20 de octubre a través de http://www.cse.edu.uy/foroinnova
COMITÉ ACADÉMICO:
Dr. Manuel Area Moreira
Dra. Cristina Contera
Dr. Carlos Cullen
Mag. Dánisa Garderes
Prof. Elsa Gatti
Prof. Margarita Hraste
Mag. Anahi Mansur
Mag. Alejandra Zangara
COMITÉ ORGANIZADOR:
Rossana Campodónico
Natalia Correa
Beatriz Diconca
Laura Domínguez
Susana Kanovich
Patricia Manzoni
Nancy Peré
Gabriela Pérez Caviglia
María Recoba
Virginia Rodés
EXTENSIÓN DE PLAZO PARA LA PRESENTACIÓN DE
RESÚMENES
Se convoca a la presentación de resúmenes de experiencias según los
siguientes ejes temáticos:
• Comunidades virtuales de aprendizaje
• Entornos Virtuales de Aprendizaje
• Experiencias de integración de TIC con carácter institucional
• Elaboración de Recursos Educacionales Abiertos (REA)
• Uso educativo de software
• Experiencias de diversificación en las modalidades de cursado y uso
de TIC en la enseñanza de grado.
Se
espera que las presentaciones de experiencias contribuyan a la
reflexión y a la generación de nuevas propuestas en torno del uso
educativo de las TIC.
Fecha límite de presentación: 5 de octubre de 2009
Los resúmenes deberán ser enviados al correo electrónico del foro:
foroinnova@cse.edu.uy
PAUTAS PARA LA PRESENTACIÓN DE RESÚMENES:
300 palabras, tipo de letra Times New Roman, tamaño 12, interlineado
simple, hoja A4, márgenes 2,5 cm.
Título: primer renglón centrado en negritas
Nombre/s y apellido/s del/los autor/es: segundo renglón a la izquierda
Correo electrónico del/los autor/es: tercer
renglón a la izquierda
Referencia institucional: cuarto renglón a la
izquierda
Eje en el que se enmarca: quinto renglón a la
izquierda
Fecha de devolución a los autores: 12 de octubre
El listado de los trabajos aceptados será
publicado en el sitio del evento.
Fecha de presentación del trabajo completo: 26 de
octubre
Los trabajos completos que sean enviados fuera del
plazo estipulado no serán incluidos en la publicación.
PAUTAS PARA LA PRESENTACIÓN DE TRABAJOS
COMPLETOS:
Extensión máxima: 15 páginas (incluyendo
bibliografía y citas). Anexos en archivo aparte.
Tipo de letra Times New Roman, tamaño 12, interlineado simple, hoja A4,
márgenes 2,5 cm.
Primera página:
• Título: primer renglón centrado en negritas
• Nombre/s y apellido/s del/los autor/es: segundo renglón a la izquierda
• Correo electrónico del/los autor/es: tercer renglón a la izquierda
• Referencia institucional: cuarto renglón a la izquierda
• Eje en el que se enmarca: quinto renglón
• Resumen
Texto completo: desde segunda página
Notas al final
Se
prevé la realización de algunas actividades utilizando el sistema de
videoconferencia, lo que facilitará la participación de las sedes de
Salto y Paysandú.

PRESENTACIÓN: IMAGINARIO Y CONSUMO CULTURAL

Miércoles 30 de setiembre a las 19.00 hs. / Centro Cultural de España, Rincón 629

PRESENTACIÓN: IMAGINARIO Y CONSUMO CULTURAL

SEGUNDO INFORME NACIONAL_ URUGUAY 2009 OBSERVATORIO UNIVERSITARIO DE POLÍTICAS CULTURALES A siete años de realizado el primer informe los uruguayos: ¿seguimos creyendo que el Uruguay tiene futuro?, ¿el folklore sigue siendo la primera preferencia en música?, ¿la asistenta al cine y al teatro aumentaron?, ¿qué uso hacemos del tiempo libre?, ¿qué tipo de programas televisivos desearíamos ver? El Observatorio Universitario de Políticas Culturales presenta el 2do informe sobre Imaginarios y Consumo Cultural en Uruguay. Los datos son el resultado de una encuesta realizada a nivel nacional. Esta encuesta brinda información representativa a nivel departamental. Asimismo, focaliza el estudio de los departamentos de Florida y Maldonado. Participan: - Director Nacional de Cultura, Dr. Hugo Achugar - Rector de la Universidad de la República, Dr. Rodrigo Arocena - Decano de la Facultad de Humanidades y Ciencias de la Educación, Dr. José Seoane - Directora (interina) del Observatorio Universitario de Políticas Culturales. Mag. Susana Dominzain

Manuel Vason

Manuel Vason en Montevideo

www.artcollaboration.co.uk

www.manuelvason.com

Famoso mundialmente por sus registros inusitados y creativos de performances, el fotógrafo italiano basado en Londres Manuel Vason muestra un registro de sus obras en colaboración con destacados artistas internacionales como La Ribot, Franko B, Alex Bradley, Anne Seagrave, Ernst Fischer, Guillermo Gómez Peña, Steven Cohen, Gill Jobin, entre muchos otros, en la Sala de video del CIDDAE del Teatro Solís.  En sus trabajos, Vason se aleja de la documentación convencional y cámara en mano, es testigo solitario de un evento único que sucede junto al performer, buscando establecer conexiones entre cuerpos, puntos de vista, culturas y espacios.  “La colaboración artística ha sido el punto de enfoque más significativo dentro de mi práctica artística. He estado interesado en la noción de compartir una obra no sólo en aspectos de propiedad intelectual, pero también emocionalmente, como un rastro de fe, una memoria de dependencia y un contrato de creación. Porque la colaboración es primordialmente un compromiso constante entre el performer y mis visiones artísticas, hay una necesidad perenne de reconstituir nociones y de cambiar fundamentos.”  En su estadía en Montevideo, Vason estará trabajando en un proyecto conjunto con la Red Sudamericana de Danza, The Red Book, que reunirá fotografías de diversos coreógrafos de todo el continente. Este libro, además de documentar y visualizar parte de la danza contemporánea que se desarrolla en la región, busca experimentar el encuentro de un gran número de artistas, curadores, escritores, y explorar el dilema de la documentación. Sobre este proyecto y sobre toda su obra estará hablando en un encuentro abierto en la Sala de conferencias del Teatro Solís.    *El Encuentro _ imágenes de las obras de Manuel Vason*  Sala de video del CIDDAE / Teatro Solís Viernes, sábado, domingo y lunes de 17:30 a 20:00 hs 25, 26, 27 y 28 de setiembre 2, 3, 4 y 5 de octubre  *Charla con el fotógrafo Manuel Vason*  Sábado 3 de octubre, 11:00 hs Sala de conferencias / Teatro Solís  *Organiza: * Red Sudamericana de Danza / www.movimiento.org  / red@movimiento.org <http://www.enba.edu.uy/webmail/src/compose.php?send_to=red%40movimiento.org>   *Apoyan * Teatro Solís/CIDDAE Centro Municipal de Fotografía Dirección de Cultura del MEC Consulado de Italia Red Sudamericana de Danza

episodios x

Preguntale a Chomsky

Preguntale a Chomsky

<http://www.extension.edu.uy/sites/extension.edu.uy/files/noam_chomsky.jpg>
En el marco del *ExtenSo* se realizará el día viernes 9 de octubre de 2009
una videoconferencia con Noam Chomsky desde el MIT (Massachusetts Institute
of Technology, Estados Unidos) sobre “Intelectuales, política y poder en el
Siglo XXI”.

Chomsky, uno de los intelectuales más destacados de los últimos 50 años, ha
desarrollado una vasta producción no sólo académica sino de fuerte
compromiso social sobre las relaciones de poder en el contexto global, el
rol de los intelectuales y los medios de comunicación en la construcción del
consenso dominante.

Se tratará de una conferencia singular. Chomsky no realizará una disertación
habitual, sino que basará su exposición en las preguntas e inequietudes que
la audiencia le plantee. A tales efectos abrimos este espacio virtual, en el
cual se recepcionarán las preguntas que queramos realizarle a Chomsky. Quién
así lo desee podrá incluir su pregunta (en comentarios), que serán luego
seleccionadas y sistematizadas por el Comité Académico del ExtenSo.

Para proponer preguntas a realizarle a Chomsky dirigirse a
http://www.extension.edu.uy/

--
Servicio Central de Extensión y Actividades en el Medio
Universidad de la República
Brandzen 1956\203
Montevideo, Uruguay
+598 2 403 37 82 (int. 105)
http://www.extension.edu.uy 

piedras de afilar

transición...

programa extenso 2009

Programa completo. extenso 2009

<http://www.extension.edu.uy/sites/extension.edu.uy/files/Logo_Extenso2009_color_1.jpg>

http://www.extension.edu.uy/noticias/2303

Descargá la guía del extenso 2009. Conferencias centrales y por ejes, mesas
redondas, actividades culturales, mesas de ponencias y el programa de la
carpa Paulo Freire, entre otros, son los contenidos del material disponible
a continuación.
[image: application/pdf icon]
Guía extenso
2009<http://www.extension.edu.uy/sites/extension.edu.uy/files/Guia_Extenso_v6.pdf>

>
>
> --
> Eje Movimientos Sociales
> ExtenSo 2009
> Universidad de la República
> C.e.: movimientos@extension.edu.uy
> +59824033782
>
--
*cultura*
Extensión Universitaria
Universidad de la República
18 de julio 1877
Montevideo
uruguay
Tel.: +5982 4032147
C.e.: cultura@extension.edu.uy

video: kolgen, sobre el curso de educación permanente..

HERMAN KOLGEN en Montevideo from martin on Vimeo.

Museos en la Noche _ 2009

Museos en ( la Noche _ 2009

Convocatoria a instituciones interesadas en participar del evento.

La Dirección Nacional de Cultura del Ministerio de Educación y Cultura se complace en presentar la quinta edición de Museos en la Noche.

La misma se realizará el jueves 3 de diciembre del 2009 en todo el territorio nacional, a partir de las 20 hs. En caso de mal tiempo se pospone para el viernes 4.

Este evento tiene como principal objetivo promover e incentivar la accesibilidad, la concurrencia y el disfrute del acervo de los museos en un horario que no es habitual. Busca además la renovación y la formación de nuevos públicos a través de propuestas artísticas.

Invitamos a todos los museos del país, a sumarse a esta fiesta que se viene realizando con total éxito desde el año 2005.

Aquellos centros culturales, salas de exposición y galerías de arte que deseen participar también podràn acompañarnos con sus actividades que serán incorporadas en la agenda del evento.

Formas de participación: 1 Las instituciones permanecen abiertas en un horario no habitual (20:00s en adelante).

2 Las instituciones ofrecen actividades especiales para los visitantes. Puede tratarse de espectácuos artísticos o simplemente de visitas guiadas. (Aclaramos que la producción, organización y costos de los mismos correrán por cuenta de cada institución participante).

La Dirección Nacional de Cultura apoyará a todos los museos participantes concentrando la programación en el catálogo general del evento, que será distribuído en todo el país, y realizando además la difusión en medios de prensa y gráficos.

Al igual que años anteriores el Ministerio de Educación y Cultura programará los museos que se encuentran bajo su órbita.

A la vez, la organización se reserva el derecho de financiar espectáculos artísticos en otros museos, en virtud de la preservación del valor de existencia del evento en determinados barrios o localidades de todo el país.

Para esto último se tendrán en cuenta la representación territorial y el interés de la propuesta.

Plazo final de recepción de programación: 16 de octubre del 2009.

Formas de recepción: personalmente (de 12 a 18hs.) y correo postal: a San José 1116, CP 11100, Montevideo, o por correo electrónico: a HYPERLINK "mailto:museos.noche@gmail.com"museos.noche@gmail.com

Las propuestas presentadas fuera del plazo establecido no serán tomadas en cuenta ni para integrar la programación, ni para posibles apoyos.

Adjuntamos el formulario de la convocatoria.

Saludamos afectuosamente y agradecemos desde ya vuestra fundamental participación en este evento.

Equipos de Comunicación y Producción - Dirección Nacional de Cultura_MEC - T. 900 22 63

ronda de poetas...

RONDA DE POETAS lecturas, performances y recitales. la ronda café, ciudadela 1182 esq. maldondado. JUEVES / 21 - 24 HS.

escucha ronda de poetas !
www.myspace.com/rondadepoetasarchivo

los invitados son PATRICIA KRAMER, THIAGO ROCCA, PATRICIO LAVORERIO, ANTOLOGIA POESIA JOVEN URUGUAYA ( FUNDACION PABLO NERUDA.


* el afiche lo hizo HENRIK HEDINGE

PATRICIA KRAMER
"...DESPUÉS DE HABER ENCONTRADO A SEBA Y A MARIANA... y de haber grabado "UN PAR DE INTENTOS" y de haberlo grabado en ideal situación... conviviendo los tres con pessano en una casa en el medio del bosque y cerca de la playa... Y DESPUÉS DE HABERLO PRESENTADO EN EL CENTRAL... y en distintos lugares de Montevideo... Y DE HABER TELONEADO A MILTON NASCIMENTO... y al hermosísimo GABO FERRO... y haber participado en boliches en agosto 2007... Y HABER CRUZADO A BUENOS AIRES y tocar en plasma y vaca profana... y haber cantado mis canciones con la SINFONICA EN EL SOLÍS... decidimos grabar "SOSTÉN"... y encontramos a roberto... y el trío power sumó un bajo... y pasamos a llamarnos PATA KRAMER Y SUS OJOS CLAROS... ya que los tres tienen ojos luz(y no solo los ojos) Y NOS ENCONTRAMOS MEZCLANDO NUESTRO SEGUNDO DISCO... y ya mostramos un poco en el CCE... Y MOSTRMOS OTRO MUCHO EN BS.AS. EN EL SAN MARTIN y presentaremos oficialmente disco cuando esté y pasó apenas un año... PERO EN ESTE AÑO NOS PASÓ DE TODO... y fue un año raro pero muy feliz Y NO PUEDO MÁS QUE AGRADECER..."

THIAGO ROCCA ( montevideo, 1965 )
Poeta y ensayista, investigador y crítico de arte. En poesía ha publicado: El cuerpo y su sombra (Ediciones de la luna, 1998), los suburbios de dios (Ediciones de la crítica, 2000), Piedra Plana (disco compacto en co-autoría con el músico Fernando Pareja Ediciones de la luna, 2002) y Túneles para viajar por la carne (artefato, 2004).
Nada (Premio Municipal Poesía 2008) es la primera entrega de la trilogía heraclitana “Las vicisitudes del fuego”. En Nada la historia de dos misteriosos nadadores sin rumbo se nos ofrece en contrapunto con la de otros personajes que viven peripecias no menos intrigantes y perturbadoras. Relato y poesía se alternan para edificar un universo cíclico donde la realidad y la ficción, la memoria y el desencanto, se truecan: “nada” es la voz imperativa que obliga a los seres a seguir flotando en la corriente del tiempo, y a la vez, la antimateria que los envuelve y los sustenta.

PATRICIO LAVORERIO
nace en Montevideo un 28 de abril de 1981 y no hace nada relevante hasta la fecha. Decidido a dispararse al estrellato, presenta un espectáculo musical llamado “Mujeres que antes me querían, y ahora se ve que no” En esta, presenta una variedad de temas inspirados en mujeres, menos uno del cual mejor ni hablar.

ANTOLOGIA DE POESIA JOVEN URUGUAYA
( FUNDACION PABLO NERUDA, 2008 )
participan entre otros de esta antología: sandra miguez, gerardo ferreira, marco gorgoroso, hoski ( josé luis gadea), hamid nazabay, roberto calvo, horacio cavallo y manuel barrios

*el afiche lo hizo HENRIK HEDINGE
Amarillo. Rojo. Banana. Frutilla. Cinta. Puntos. Mermelada. Corpiños.
Por el momento en un lugar entre America del Sur y Europa desconocido.
http://HenrikHedinge.blogspot.com
http://www.youtube.com/HenrikTV

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coordina: martín barea mattos
www.rondadepoetas.blogspot.com
www.myspace.com/porhorapordiapormes
apoya obolo cultural: www.cooltivarte.com

PERDIDO JARDÍN: PEDRO TYLER

PRESENTACIÓN DEL CATÁLOGO
PERDIDO JARDÍN: PEDRO TYLER
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El próximo Martes 29 de Setiembre a las 19 hs,
en el Espacio Plataforma (San José 1116),
el artista Pedro Tyler presenta el catálogo de su muestra PERDIDO JARDÍN,
con el cual finaliza la residencia de 3 meses que realizó en Montevideo,
como parte del Premio Plataforma que obtuvo en el
53º Salón Nacional de Artes Visuales Hugo Nantes.
El artista continúa su investigación a partir de la utilización de objetos de uso cotidiano,
con los que realiza esculturas en las que se debaten
las aptitudes racionales del ser humano frente a sus acciones, sentimientos e ideas.


Martes 29 de Setiembre, 19 hs.

La muestra puede visitarse hasta el viernes 2 de octubre
Horario de sala: lun. a vier. de 11 a 19 hs.

Los esperamos!

Revista Paréntesis - Pensamiento y Cultura

Revista Paréntesis - Pensamiento y Cultura
Agosto/Setiembre 2009 – versión digital (archivo adjunto)

En este número:
Entre Mujica y Lacalle, voto a Vaz Ferreira. Pablo Romero García
La resemantización del discurso utópico. Germán Pitta
Un libro de catálogo: El capitán Richard F. Burton. De Edward Rice
Concurso de haiku urbano
Un robo milagroso. Sergio Tortomano
Fuga pánica. Carlos Centeno Ayala
Página en verso: Arte poética 8. Miguel Ángel Olivera
_________________________

Revista Arjé

Núm.2: ideas & debates
Descargar la revista desde este link: http://www.box.net/shared/bfxlm1tzm1

concurso BROU info

Eligieron proyecto arquitectónico para ampliar el BROU en manzana histórica
El concurso que el Banco República abrió para construir sus oficinas VIP ya tiene un ganador. El proyecto elegido incluye la recuperación de la Atarazana y la Aduana Vieja y la construcción de dos edificios de oficinas y un centro cultural con parque y mirador.
Gelsi Ausserbauer
Sustentable y armónico. Así es el proyecto ganador, según el tribunal del concurso.
La ampliación de la sede central del Banco República (BROU) ya tiene rostro propio, luego de que se eligiera el proyecto ganador de uno de los concursos arquitectónicos más importantes de los últimos años, según afirman los expertos en la materia.
El BROU adquirió la manzana de la Atarazana y la Aduana vieja, ubicada entre Piedras, Zabala, la rambla 25 de Agosto y Solís, para construir allí sus oficinas VIP, que se comunicarán con la sede central a través de un puente.
Sin embargo, el proyecto de la histórica manzana no se agota allí. El concurso, al que se presentaron 67 equipos de arquitectos, imponía que el vencedor incluyera la recuperación de la Atarazana (astillero militar colonial) y la Aduana Vieja, hoy en ruinas, que se sumará al apostadero naval que funciona como museo. El reciclaje se integrará a la construcción de dos edificios de oficinas en forma de letra ele, que estarán sobre Piedras y Solís, anunció el arquitecto Ernesto Spósito, miembro del tribunal del concurso. El BROU podrá extender sus actividades allí y, eventualmente, alquilar algunas de esas oficinas a terceros.
Un tercer edificio de volumen bajo, separado por rampas de estos dos, integrará el patrimonio histórico y albergará un centro cultural, una sala de actos y un centro de exposiciones. Su techo será, a su vez, un parque y un mirador con vista a la bahía. Entre las construcciones recuperadas y nuevas, el complejo tendrá poco menos de 30.000 metros cuadrados. Aún no se elaboró el presupuesto de las obras.

Edificio sustentable
La arquitecta Angela Perdomo, coordinadora de la asesoría técnica para el concurso, destacó que lo mejor del proyecto elegido, diseñado por los arquitectos Alejandro Baptista Devia, Alejandro Baptista Acerenza y Horacio Flora, es que propone un edificio "delicado, simple pero armonioso y de muy buena arquitectura".
Perdomo dijo que la obra cumple con las especificaciones impuestas por el concurso: es contemporánea pero "contempla los espacios urbanos y se adecua a la manzana histórica". Además, se trata de un edificio de vidrio accesible y sustentable, donde se cuidará el agua y se aprovechará la luz natural para preservar la energía. El espacio público estará protegido de los vientos y asoleado, agregó Perdomo. Por otra parte, se construirá con materiales nacionales.
Escogido el anteproyecto, resta ahora que el equipo ganador efectúe el proyecto ejecutivo. A cuenta de éste, el BROU le entregará un premio en efectivo. El fallo es inapelable y el banco está comprometido a financiar la elaboración de esta nueva etapa, aunque no a realizar la obra. Los proyectos se exhibirán en la sede central del Banco de la República durante el fin de semana del Patrimonio.

concierto celebración en homenaje a renné bonnet y angelo turriziani

jornadas de extensión...

Los invitamos a las jornadas de:_


/“Extensión, Cooperativismo, Inserción Laboral, Locura: Un Encuentro
Necesario”/

Se realizarán el día _Sábado 19 de setiembre y Sábado 3 de Octubre de 2009_

en el horario de 9 a 18hs. Realizaremos un receso de 12:30 a 14:30 con
almuerzo incluido-

Se realizarán talleres de psicodrama, lúdico, esquizoanálisis y foros de
discusión entre otros.

Toda la información en:
http://sites.google.com/site/cooperativismoylocura/home
<http://sites.google.com/site/cooperativismoylocura/home>

Lugar: INJU


Inscripciones abiertas hasta Viernes 18 de Setiembre en:
*extensionpsi@gmail.com <mailto:extensionpsi@gmail.com>*

Indicar: Nombre / contacto/ taller preferente/ instituciòn (Si es
facultad decir si es docente, estudiante o funcionario)

NOTA: la inscripción hasta el viernes da derecho al almuerzo.


Organiza: Grupo de Estudiantes de Facultad Psicologia de la UdelaR.


Actividad aprobada y financiada por UdelaR, SCEAM. (Modalidad 4)
_______________________________________________
Lista de la Red de Extensión
red@extension.edu.uy
http://listas.rau.edu.uy/mailman/listinfo/red-extension

Seminario Internacional "las Juventudes con mirada estratégica"

Seminario Internacional "las Juventudes con mirada estratégica"
*21 y 22 de Setiembre del 2009 - 16 a 20 hs.
*Centro Cultural de España - Rincón 629 -
*Montevideo
*Inscripciones: a_pedagogicas@cce.org.uy / 915 22 50
Cupos limitados
*23 de Setiembre del 2009 - 9.30hs
*Parador del Río Olimar -
*Ciudad de Treinta y Tres
*"Las políticas de juventud se miran hoy a sí mismas y se proyectan conperspectivaestratégica hacia la consolidación de un nuevo modelo. Para aportar aestos procesos nos reunimos en este seminario preguntándonos: ¿Cuálesson los desafíos que deben asumir las políticas de juventud? ¿De quémodo se construyen? ¿Cómo se garantiza una efectiva participación de lasy los jóvenes? ¿Qué nueva institucionalidad requieren?" afiche_seminario_mdeo.pdf<http://www.cse.edu.uy/admin/noticias/images/imagenes_noticias/afiche_seminario_mdeo.pdf> Seminario Juventudes en Treinta y Tres.pdf <http://www.cse.edu.uy/admin/noticias/images/imagenes_noticias/Seminario%20Juventudes%20en%20Treinta%20y%20Tres.pdf>
Programa_seminario_mdeo.pdf
<http://www.cse.edu.uy/admin/noticias/images/imagenes_noticias/Programa_seminario_mdeo.pdf> www.cse.edu.uy
<http://www.cse.edu.uy>

INF IER NOT OP

INF IER NOT OP Danteinferno & Sonido Top juntos este sábado a las 22:00 horas

Café La diaria (Soriano 770 esq. Ciudadela

setiembre escénico

Festival Internacional de Artes Escénicas del Uruguay

Del 25 de setiembre al 4 de octubre

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Coloquio de teatro

En el marco de setiembre escénico, se llevará a cabo el Coloquio de Teatro en la Sala de Conferencias del Teatro Solís.

La inauguración del Coloquio se realizará el 1º de octubre a las 13 horas.

Las sesiones se desarrollarán de 14:00 a 19:00 hs. desde el 1º al 4 de octubre próximo.

Contará con diversas mesas redondas, conferencias y más de 40 ponencias en paneles en actividades en las que participarán más de 20 investigadores y docentes universitarios como: Nel Diago (Universidad de Valencia), Silvana García (Universidad de San Pablo), André Carreira (Universidad de Santa Catalina), Jorge Dubatti (Universidad de Buenos Aires), José Castro Urioste (Purdue University Calumet), Hiber Conteris (Universidad de Arizona), Gustavo Remedi (Trinity College), Beatriz Rizk (Teatro Avante, Miami), entre otros.

También contará con la participación de estudiantes de postgrado de universidades de Argentina, Brasil, Chile, España, Estados Unidos y Uruguay.

Se organizarán charlas y encuentros con dramaturgos y directores como Aderbal Freire, Ricardo Bartis, Guillermo Heras, entre otros.

Por más información comunicarse con el Sr. Roger Mirza rogermirza2@gmail.com Acceso libre.

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1er. Encuentro Internacional: Festivales y ferias culturales como industrias creativas.

Montevideo, 29 y 30 de setiembre de 2009
Centro Cultural de España (CCE)

ESQUEMA DEL PROGRAMA

Jornada I - 29 de setiembre

9:30 hs. Inauguración (Palabras de las autoridades) Tamara Cubas, Setiembre Escénico. Hortensia Campanella Comesaña, Directora Centro Cultural España – Montevideo.

Hugo Achugar, Director Nacional de Cultura María Simón, Ministra de Educación y Cultura.

10:15 hs. Presentaciones de Apertura Industrias Creativas versus Industrias Culturales a cargo de Agustín Milian; Industrias culturales y ecología creativa en el Uruguay y Gustavo Remedi

11:15 a 12:45 hs.
PANEL I – El Impacto social y cultural de festivales y ferias.

Richard Santana; Festival de Palco & Rua, Belo Horizonte (Brasil) Ricardo Casas, Divercine y Atlantidoc; Festival Internacional de Cine Documental (Canelones) Alvaro Risso y Adriana Lucian; Feria Internacional del Libro César Puñales, Festival Folclórico Fiesta del Olimar (Treinta y Tres)
Matías Castro, Montevideo Comics

Moderador: Ricardo Klein

12:45 a 13:15 hs. Coloquio

Jornada II - 30 de setiembre

10:00 a 11:30 hs.
PANEL II – El Impacto económico de los Festivales y Ferias

Joan María Gual, Festival Castell de Peralada (Girona, España)
Luis Pereira, Festival Internacional de Cine de Punta del Este y Punta Rock (Maldonado) Claudio Picerno, Pilsen Rock (Durazno)
Fernando Sum, Fiesta de la Patria Gaucha (Tacuarembó)

Moderadora: Adriana Pitetta

11:30 a 12:00 hs. Coloquio

(Breve Pausa de 15 min.)

12:15 a 13:45 hs.
PANEL III - Análisis por sectores de actividad de los impactos sociales, culturales y económicos.

Alberto Ligalupi, Festival Internacional de Buenos Aires (Argentina) Manuel Martínez Carril, Festival de Cine de Cinemateca Norka Chiapuso, dFERIA, Feria de Artes Escénicas de Donostia (España) Yamandú Marichal, Festival Internacional de la Asociación de Críticos de Teatro del Uruguay Lys Gainza, Feria del Parque Rodó/Ideas+

Moderador: Diego Traverso

13:45 a 14:15 hs. Coloquio

Cierre de Jornadas

Organizan:
Departamento de Industrias Creativas (DICREA), Setiembre Escénico, Festival Internacional de Artes Escénicas / Dirección Nacional de Cultura, MEC
Evolución Diurna, S.L.

Acceso libre.

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Setiembre Escénico es realizado en homenaje a ACTU _Asociación de críticos teatrales del Uruguay.

Cuenta con la colaboración y el apoyo de la Intendencia Municipal de Montevideo a través del Departamento de Cultura y del Teatro Solís, AECID, CCE, Instituto Goethe, Consulado de Italia, la Región Piemonte de Italia, FUTI, ACTU y ADDU.

Tamara Cubas _directora de Setiembre Escénico.

Por más información y contactos
Gabriel Turielle_ Cel.: 099 752000

Organiza: La Dirección Nacional de Cultura del Ministerio de Educación y Cultura.

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hoy..

esta noche en: La Penultima

dj pico

dj platos violadores

dj androoval

hip hop, dub y electronica

entrada libre

saludos a todos

los esperamos

CIA buenos aires: LECTURAS SOBRE ESTUDIOS VISUALES por Syd Krochmalny

CENTRO DE INVESTIGACIONES ARTÍSTICAS

PROGRAMA DE CURSOS

LECTURAS SOBRE ESTUDIOS VISUALES

por Syd Krochmalny

Compartiremos una serie de lecturas para aproximarnos a los llamados “estudios visuales”, área alternativa a la historia del arte y a los estudios culturales, que demanda para sí un objeto de estudio y una metodología de abordaje propios. Intentaremos, en primer lugar, analizar los factores sociales, culturales, artísticos y académicos-institucionales que posibilitaron su emergencia. Luego, trataremos los enfoques y debates teóricos suscitados en torno a los estudios visuales.

Objetivos:

1. Describir las causas que provocaron la emergencia de los llamados “estudios visuales” y su objeto “la cultura visual”.

2. Dar cuenta de los distintos enfoques en torno a los estudios visuales.

3. Reconstruir el campo de acción de los estudios visuales, su epistemología, sus métodos de análisis, alcances y limitaciones.

4. Analizar aportes significativos, relaciones y diferencias entre la historia del arte, estudios culturales y los estudios visuales.

Fechas: Lunes 5, 12, 19, 26 de octubre y 11 de noviembre.

Horario: 19 a 22hs.

Inscripción hasta el martes 22/9: envío de CV a cursos@ciacentro.org

Costo: $150

Syd Krochmalny, es licenciado en Sociología UBA, 2005. Maestrando en Comunicación y Cultura UBA (2006), Doctorando en CONICET/UBA (2008). Docente universitario e integrante de proyectos de investigación y grupos de trabajo en el área de estudios culturales en el Inst. Gino Germani UBA desde 2004. Publicó artículos sobre arte contemporáneo, sexualidad, cultura y fenomenología en distintos congresos, revistas y libros académicos nacionales e internacionales, así como en otros medios culturales. Realizó los siguientes proyectos (algunos en colaboración): "Qué Tiempo Loco!" 2006, Carlos Keen; "Digo, dice, digo" 2006, Performance en Bibli. Nac., Jornadas Wittgenstein; "Tecnologías de la amistad, banquete artístico y filosófico" en Periférica Arte de Base, 2006; "La Castidad" 2007/8 (Fund. Telefónica Bs As, MAC Niteroi, Americas Society NY, Barocruz SP, Pinacota SP); "Sangre de Laguna" 2007, RIAA; "Ladybird", performance en la obra Image Coming Soon de Karin Schneider, Orchard Gallery, New York, 31 de octubre 2007; "El Origen del Mundo" (2007), working in progress; "Experimento de subjetivación I" (2007-2008); "Experimento de subjetivación II" (2008); www.teoriasdelaamistad.com.ar (2006-2008); "Baño Revolution" 2009 en la Facultad de Cs. Soc. UBA; Lumpen Studies 2009.

CENTRO DE

INVESTIGACIONES

ARTÍSTICAS

www.ciacentro.org

info@ciacentro.org

Tucumán 3758 / C1189AAV

Buenos Aires / ARG

CENTRO DE INVESTIGACIONES ARTÍSTICAS: BUENOS AIRES!!!

CENTRO DE INVESTIGACIONES ARTÍSTICAS

Programa de cursos

Inscripciones abiertas

cursos@ciacentro.org

Roberto Amigo - ANTE LA OBRA
(VER MÁS)

José Fernández Vega - SALA DE LECTURA TEÓRICA
Lunes 24/8, Jueves 27/8, Lunes 31/8, Jueves 3/9 - 18:30 a 20 hs.
(VER MÁS)

Alejandro Ros - DISEÑO. TAPAS PARA DIVERSOS RELLENOS
Lunes 14/9, Lunes 21/9, Lunes 28/9 - 19 hs.
(VER MÁS)

Ana Longoni - POÉTICAS/POLÍTICAS
Miércoles 7/10, 14/10, 21/10, 28/10 - 15 a 17hs.
(VER MÁS)

María Moreno - LA CRÓNICA EN VIVO
(VER MÁS)

Alan Courtis - TALLER DE EXPLORACIÓN MUSICAL
Miércoles 9/9, Miércoles 16/9, Miércoles 23/9, Miércoles 30/9 - 14 a 17 hs.
(VER MÁS)

Alan Courtis - TALLER DE GRABACIONES DE CAMPO
Miércoles 4/11, Miércoles 11/11, Miércoles 18/11, Miércoles 25/11 - 14 a 17 hs.
(VER MÁS)

Rosario Bléfari - UNA TESIS EN FORMA DE CANCIONES
Martes 20/10; Jueves 22/10; Martes 27/10; Jueves 29/10;
Martes 03/11; Jueves 05/11; Martes 10/11; Jueves 12/11 - 14 a 16 hs.
(VER MÁS)

Ernesto Ballesteros - DIBUJO, OBSERVACIÓN DE LO INVISIBLE Y LA EXPANSIÓN DEL UNIVERSO
(VER MÁS)

Tulio de Sagastizábal - UN TALLER DE VERANO
(VER MÁS)

Syd Krochmalny - LECTURAS SOBRE ESTUDIOS VISUALES
Lunes 5/10, Lunes 12/10, Lunes 19/10, Lunes 26/10 y Lunes 2/11 - 19 a 22 hs.
(VER MÁS)

Eric Londaits - HERRAMIENTAS DIGITALES PARA EL TRABAJO COLABORATIVO: MUCHOS MOUSE EN UN PLATO
Jueves 8/10, Jueves 15/10, Jueves 22/10, Jueves 29/10 - 14 a 17 hs.
(VER MÁS)

Nuevos docentes, temáticas y formatos, así como los aranceles, se irán incorporando de modo permanente.

Informes: cursos@ciacentro.org

curso de educacion permanente URM-2009

Curso de Educación Permanente, URM-IENBA junto a alonso+craciun
"prácticas sonoras/ prácticas visuales”
Un acercamiento al fenómeno desde la práctica artística"
Invitado: Herman Kolgen
info del curso y de la visita de Kolgen en:
curso: http://felipezorn.blogspot.com/
kolgen en mdeo: http://www.kolgenmvd.blogspot.com/

El curso-taller de Herman Kolgen ofrece un recorrido por la extensa carrera del artista canadiense, repasando los diferentes desarrollos que realizó, tanto individualmente como en el ámbito del dúo Skoltz_Kolgen. Durante el mismo abordará sobre las diversas ideas detrás de cada proyecto, las motivaciones, y también sobre las herramientas que utilizó para la realización de los mismos.

Jueves 8 de octubre de 15 a 18 hs
Martí 3314, salón seminario III, bombonerita.
Inscripciones en bedelía !!!

Taller: “Aproximaciones al discurso en el campo docente” Curso de formación docente

Taller: “Aproximaciones al discurso en el campo docente”

Valeria Lepra / Julio Pereyra

Miércoles 23, Jueves 24 y Viernes 25 de 15 a 18 horas
Sede: Seminario I - Facultad de Artes (18 de Julio 1772)


Día 1- Introducción: Producción y análisis del discurso, en el campo de la docencia. Qué se produce, desde dónde y que sucede con lo producido.

- Producción del discurso ¿elaboración, reconstrucción o interpretación?

- Remisión a la autoridad, ¿Isidoro de Sevilla, Jorge de Burgos, el foro?

Día 2- Adaptación, el discurso a la medida. Algunas modalidades de producción del discurso y los problemas que se suscitan. Cuestiones de intertextualidad.

Referencia, forma y contenido, el patchwork como modelo de construcción del discurso.

Día 3- El lugar del contexto.

¿Línea de tiempo? ¿Cuadro sinóptico?

Construyendo el fuerte para desarmarlo.

mnav inauguraciones...

*El Museo Nacional de Artes Visuales invita a Ud(s) a la inauguración de las
siguientes seis exposiciones.*


- *Geometrales - Capítulos del acervo del MNAV*

*Blanes Viale por María Eugenia Grau*
Pintura

*Nieto por Cuque Sclavo*
Pintura y objetos

*Sáez por Marcelo Viñar*
Pintura y dibujo

- *Hacia el Día del Patrimonio / Tradiciones Rurales*

*Carlos González - El árbol y yo*
Homenaje en el Día del Patrimonio
Curadora: *Prof. Sonia Bandrymer*
Grabados del acervo del MNAV

*Panta Astiazarán - Senderos olvidados*
Fotografías suyas y obras del acervo del MNAV

*Carlos Castells y Enrique Castells Capurro*
Dibujo


*Asistirán la Ministra de Educación y Cultura, Ing. María Simón y el
Director Nacional de Cultura, Dr. Hugo Achugar.*

*Geometrales:* Se define así la intersección de dos planos que crean un
espacio.
Se trata de exposiciones de obras de maestros del arte uruguayo
pertenecientes al acervo del Museo, seleccionadas y presentadas por maestros
de la cultura uruguaya.

*Hacia el Día del Patrimonio:* Exposiciones que se inaugurarán y
permanecerán instaladas como parte de las actividades programadas en el
marco del Día del Patrimonio 2009 "Tradiciones Rurales", el cual se llevará
a cabo durante el fin de semana del 26 y 27 de septiembre.


*Viernes 18 de septiembre - 19:00 horas*

Horario del Museo: martes a domingo de 14:00 a 18:00 horas

Feria de Fotógrafos 2009

La Asociación de Amigos y el Centro Municipal de Fotografía invitan aparticipar de la Feria de Fotógrafos 2009.
Este año, la Feria de fotógrafos tiene lugar en la Peatonal Sarandí, losdías 26 y 27 de setiembre (Día del Patrimonio), en el horario de 10 a 18horas.


Las inscripciones se realizarán en Foto Club Uruguayo y Taller Aquelarre. El

cierre de inscripciones es el viernes 26 de setiembre.



El costo es de $150 por el uso de media mesa y $300 por el uso de mesa

entera a cada fotógrafo o grupo de fotógrafos.

Está prevista una reunión general de todos los inscriptos para el sábado 27

de setiembre, a las 11 hs. en el CMDF, donde se sortearán los lugares y se

ajustarán detalles de funcionamiento.





--

La Feria de fotógrafos es una instancia de participación voluntaria donde el

fotógrafo puede mostrar su trabajo de forma más familiar, comercializarlo y

establecer un diálogo con el público más fluido que en una muestra formal

(la comercialización no es obligatoria). El formato elegido para la misma es

tipo feria vecinal al aire libre, en mesas vestidas con manteles que le den

cierta unidad y caracterización a la misma.



--

Centro Municipal de Fotografía - I.M.M.

San José 1360. Montevideo - Uruguay

Teléfono (005982) 1950 interno 1219

http://cmdf.montevideo.gub.uy

AMPLIFICADOR 2009: vacío

CONFERENCIAS ENTRADA LIBRE

TALLERES: INSCRIPCIÓN PREVIA amplificador@tallerscheps.com Y EN FACULTAD DE ARQUITECTURA/ TALLER SCHEPS

RONDA DE POETAS

RONDA DE POETAS

lecturas, performances y recitales.

la ronda café, ciudadela 1182 esq. maldondado.

JUEVES / 21 - 24 HS.

escucha ronda de poetas !

www.myspace.com/rondadepoetasarchivo

los invitados son VIRGINIA LUCAS, ANDRES MONIN, MELISA MACHADO

*el afiche lo hizo FLORE MARQUIS

VIRGINIA LUCAS

Uruguay. Escritora y poeta. Ha publicado Épicas Marinas (2004) y No es de acanto la flor en piedra (2005). Ha sido editada en Catalunya, México y Colombia. Editora colectiva en Correlato. Actualmente prepara su tercer libro Amé.Rica, 2007.

LIC. ANDRES MONIN

dice que es guonista, por momentos se define como

humorista, se lo vio alardear diciendo que era músico y se ha jactado

de ser periodista... pero quien lo conoce realmente y ve su trabajo se

da cuenta que es un imbecil...Luego de su poco esperado y aplaudido show "Confieso que he dormido más de lo que he vivido"

El Lic. Monín presenta: "La tortuga falopera, mi vecino el anarquista y otras yerbas" Canciones y monólogos de humor que no están buenos pero intenan

develar lo complejo de este desmesurado mundo actual... desde la perspectiva de un Licenciado... medio drogo y bipolar pero Licenciado al fin.

Links: http://www.youtube.com/watch?v=itbeT2b4Hvk

http://www.youtube.com/watch?v=K1aScPvl2jA&feature=related

http://www.youtube.com/watch?v=j3ua43Ro7Gc&feature=related

MELISA MACHADO

Poeta, periodista, crítica de arte (Durazno, 19 de enero de 1966). Estudió Letras, Psicología, Comunicaciones. Fue editora y asistente de edición en diversos medios de prensa. Desde 1990 hasta la fecha escribió en El País Cultural, Qué pasa, Brecha y en las revistas Punto y aparte, Posdata,Tres, Arte y Diseño, Dossier Cultural, entre otros medios de prensa. Desde hace cinco años se desempeña como terapeuta corporal zen-shiatsu. Publicó Ritual de las Primicias (Ed. imaginarias, 1994), El lodo de la estirpe (artefato, 2005) y en varias antologías. Por su obra poética ha recibido diez premios y menciones en los concursos literarios de la IMM y del MEC. Este año (2007) ha sido seleccionada como jurado en el concurso anual de literatura de la IMM, en la categoría poesía.

*FLORE MARQUIS

" Naci en Poitiers hace 29 años y vivo aca. Es una ciudad mediana, al medio de Francia.

Me fui a buscar poesía en varias partes del mundo. La encontré sobre todo en Montevideo.

Hay un libro que hago, todavía está creciendo, lentamente y trata de Uruguay. Un dia capaz lo podré mostrar en otra ronda de poetas..."

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coordina: martín barea mattos

www.rondadepoetas.blogspot.com

www.myspace.com/porhorapordiapormes

apoya obolo bultural

CSIC llamado..

Estimados Docentes,
Se comunica que está abierto el llamado para *Estímulo al Relacionamiento
Académico con el Exterior, Modalidad B: Asistencia a Centros de reconocida
calidad.
*Actividades para el 2010.
Tiene como objetivo facilitar la concurrencia de docentes de la UDELAR a
centros de reconocida calidad por períodos no menores de quince días ni
mayores a 6 meses.
Dirigido a docentes de cualquier grado y cuya dedicación horaria semanal no
sea menor a 30 horas (docentes con menor carga horaria consultar bases).
Podrán presentar sus solicitudes hasta el *miércoles 14/10/09.
*Lugar de recepción: Sección Secretaria.*
*Para consultar bases dirigirse a la página web de CSIC:

http://www.csic.edu.uy/rrhh/index09.html

Se adjuntan las bases y el formulario.
Saluda cordialmente
--
Melissa Solimano
Emilio Frugoni 1427, EUBCA
4010788 - 4011423
Lunes, martes, jueves y viernes: 14 a 19
Miércoles: 13 a 16 y de 18 a 20

Noticias del 14 al 20 de setiembre_ 2009 MEC

Noticias del 14 al 20 de setiembre_ 2009

REALIDADES Y PERSPECTIVAS DEL URUGUAY CULTURAL_ Gestión 2005 - 2010
Tenemos el agrado de invitarlo/a a participar del evento "Realidades y
perspectivas del Uruguay Cultural", a realizarse el próximo martes 15 de
setiembre a las 11:30 hrs en el espacio “Plataforma” de la Dirección Nacional
de Cultura (San José 1116).
En esta oportunidad se realizará el balance de la gestión 2005 - 2010.
Contaremos con la presencia de las autoridades del Ministerio de Educación y
Cultura:
- Sra. Ministra, María Simon
- Sr. Subsecretario, Carlos Liscano
- Sr. Director Nacional de Cultura, Hugo Achugar
- Sr. Director General de Proyectos Culturales, Gabriel Calderón


ARTE + JUVENTUD_ Maldonado
19, 20 y 21 de setiembre
1200 jóvenes artistas cambian de público!
+ información

SETIEMBRE ESCÉNICO_ Festival Internacional de Artes Escénicas

Festival Internacional de Artes Escénicas del Uruguay - Del 25 de setiembre al
4 de octubre
Obras de Teatro y danza, encuentros, charlas, coloquios, exposiciones y talleres
48 espectáculos/ 90 funciones / Más de 600 artistas en escena
Las entradas ya están disponibles
Las obras Internacionales tienen un valor de 250 $U y se pueder adquirir en la
red UTS.
Las obras nacionales tienen acceso libre y gratuito. Anticipadamente se
retiran en los puntos de UTS Palacio de la Música y CDWarehouse. El día de la
función en la boletería del Teatro.
+ Información
+ Programación


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::OTRAS NOTICIAS::
::PORTAL URUGUAY CULTURAL::
La creación uruguaya tiene su sitio: Te invitamos a formar parte
La Dirección Nacional de Cultura del MEC tiene el agrado de invitar a Ud. al
lanzamiento del Portal Uruguay Cultural. Se llevará a cabo el día martes 1º de
setiembre a las 19.00 hs. en la sala de Conferencias del Teatro Solís.
www.portaluruguaycultural.gub.uy
-------
::VENÍ A VER URUGUAY::
EN SETIEMBRE: Vení a ver Uruguay es un proyecto del Ministerio de Educación y
Cultura junto a las 19 Intendencias Departamentales, que surge con el objetivo
de difundir las diversas propuestas culturales que se desarrollan a diario en
los Centros MEC de todo el país, en esta oportunidad para el público
montevideano en el mes del Patrimonio.
4 semanas - 8 ciclos - 500 artistas - TODO un país.
Entrada gratuita
Con invitación a retirar en las salas, Dirección Nacional de Cultura y
Ministerio de Educación y Cultura
(capacidades limitadas).

+ información
-------
::LETRAS::
a.. CONCURSO FOTOGRÁFICO POSTALES DE SANTA MARÍA (CMDF) - Fecha de recepción
de carpetas: del 9 al 20 de noviembre de 2009 (inclusive).
-------
PROGRAMA ::LABORATORIO y A ESCENA::
a.. MEC PROGRAMA:
'Criaturas del infierno'_ Teatro El Galpón - Sala Atahualpa (18 de julio 1618.
Tel: 408 3366) DESDE EL 22 DE JULIO HASTA EL 23 DE SETIEMBRE - Miércoles 21
horas.
'Mamushka'_ Teatro El Galpón Sala Cero (18 de julio 1618. Tel: 408 3366) DESDE
EL 22 DE JULIO HASTA EL 7 DE OCTUBRE- Miércoles 21:30 horas.
"Open the Door"_ Vieja Farmacia Solís (Agraciada 2623. Tel: 204.23.03) DESDE
el 13 de AGOSTO hasta el 29 de OCTUBRE- Jueves 21 horas
+ información
a.. IBERESCENA_ MARTES 15: ÚLTIMO DÍA
Artistas nacionales que aspiren a ayudas internacionales en las categorías:
creación dramatúrgica, creación coreográfica, formación en gestión en artes
escénicas, coproducciones y apoyo a redes y festivales, podrán presentar en la
Dirección Nacional de Cultura sus proyectos hasta el 15 de setiembre del 2009.
Lugar de recepción: San José 1116. Oficinas de A Escena
Antena Uruguay de Iberescena
Prof. Mariana Percovich
+ contacto / + información
a.. GIRA NACIONAL DE LA EXPOSICIÓN "EDUARDO SCHINCA- 60 AÑOS DE LA COMEDIA
NACIONAL"
Esta Exposición es una recopilación de documentos que conforman una valiosa
fuente histórica: fotografías, bocetos, dibujos, traducciones, y vestuarios
de algunos espectáculos del prestigioso docente y director teatral.
Sedes: Paysandú, del 9 al 30 de septiembre en el Foyer del Teatro Florencio
Sánchez y Florida, del 1 al 20 de octubre, en el Teatro 25 de Agosto.
Proyecto conjunto entre AESCENA- CENTROS MEC, COMEDIA NACIONAL y TEATRO SOLIS.
-------
::DICREA::
a.. TALLER DE INICIATIVAS_ cluster editorial
Propuestas para la mejora y dinamización del sector_ Miércoles 16 de setiembre
de 18 a 21hs. - Sala de Conferencias de la Corporación Nacional para el
Desarrollo – CND (Rincón 528 esq. Ituzaingó)
La participación es gratuita. Cupos limitados. Solicitar acreditación a:
clustereditorial.uy@gmail.com
El Departamento de Industrias Creativas (DICREA) perteneciente a la Dirección
de Cultura del Ministerio de Educación y Cultura (MEC) ha tenido la iniciativa
de dinamizar el Conglomerado Editorial. Este se enmarca en el proyecto
“Fortalecimiento de las Industrias Culturales y mejora de la accesibilidad a
los bienes y servicios culturales de Uruguay” financiado por la Agencia de
Cooperación Internacional para el Desarrollo (AECID) a través del Sistema de
Naciones Unidas en Uruguay (Unidos en la Acción). Cuenta con la asistencia
técnica del Programa de Conglomerados y Cadenas Productivas
(PACC-DIPRODE-OPP).
-------
::ARTES VISUALES::
CIERRE_ MUESTRAS RODANTES
Sala principal del Centro Municipal de exposiciones del SUBTE, Plaza Fabini (
ex Entrevero )
de martes a domingos de 15.30 a 21 hs. Hasta el 27 de setiembre
-------
::PLATAFORMA::
PPERDIDO JARDÍN: PEDRO TYLER
Exposición individual con la que Pedro Tyler - finaliza la residencia de 3
meses que realizó en Montevideo, como parte del Premio Plataforma que obtuvo
en el 53º Salón Nacional de Artes Visuales Hugo Nantes. El artista continúa su
investigación a partir de la utilización de objetos de uso cotidiano, con los
que realiza esculturas en las que se debaten las aptitudes racionales del ser
humano frente a sus acciones, sentimientos e ideas. Se puede visitar hasta el
viernes 2 de octubre - Horario de sala: lun. a vier. de 11 a 19 hs.
PRÓXIMA ACTIVIDAD_PRESENTACIÓN DE CATÁLOGO_ Martes 29 de Setiembre, 19 hs.
MADE IN CANTE_PRÓXIMA FECHA
Clases de cumbia villera
El proyecto busca realizar un trabajo artístico poniendo el foco en la cumbia
villera. Cuatro jóvenes (dos parejas) representantes de la cultura de cante y
buenos bailarines de la cumbia plena y villera, interactúan con distintos
públicos, mostrando y enseñando su manera de bailar en pareja.
Coordina: Ernesto Rizzo
Participan: Jeferson Rey, Patricia Alvarez, Claudio Silva y Paola López
Setiembre
Viernes 18, 18 hs. Subte Municipal
+ información
-------
::MNAV::
El Museo Nacional de Artes Visuales anuncia la inauguración de 6 exposiciones:
a.. Geometrales - Capítulos del acervo del MNAV - Blanes Viale por María
Eugenia Grau_ Pintura/ Nieto por Cuque Sclavo _ Pintura y objetos / Sáez por
Marcelo Viñar_ Pintura y dibujo
b.. Hacia el Día del Patrimonio / Tradiciones Rurales - Carlos Gonzáles - El
árbol y yo / Homenaje en el Día del Patrimonio / Curadora: Prof. Sonia
Bandrymer (Grabados del acervo del MNAV) Panta Astiazarán - Senderos
olvidados (Fotografías de P.A. y obras del acervo del MNAV) / Carlos
Castells y Enrique Castells Capurro ( Dibujo)
Inauguración: Viernes 18 de septiembre- 19:00 horas
Horario del Museo: martes a domingo de 14:00 a 18:00 horas.
Entrada libre
-------
DIRECCIÓN NACIONAL DE CULTURA COMUNICA_ "LA IGUALDAD NO ES JUEGO": CONCURSO
NACIONAL DE DISEÑO DE AFICHES SOBRE JUEGOS, JUGUETES Y GÉNERO.
El Departamento de Industrias Creativas (DICREA) de la Dirección Nacional de
Cultura del Ministerio de Educación y Cultura y el Proyecto Viví Cultura,
financiado por la Agencia Española de Cooperación Internacional para el
Desarrollo (AECID), a través del Sistema de Naciones Unidas “Unidos en la
Acción”, realizarán el próximo 14 de setiembre a las 11 horas, en el Centro de
Diseño Industrial (Miguelete 1825 entre Justicia y Arenal Grande), el
lanzamiento de su convocatoria a creativos/as y diseñadores/as para idear y
realizar afiches gráficos que promuevan la reflexión sobre el modo en que los
juegos y los juguetes construyen identidades y relaciones de género, que
sutilmente naturalizan y perpetúan las desigualdades entre mujeres y varones.
El objetivo del concurso es realizar una campaña de sensibilización en favor
de los juegos y juguetes no sexistas, evitando los estereotipos, la asignación
de roles diferenciados, las formas de ver y de pensar el mundo
compartimentadas y aportando a la construcción de relaciones igualitarias
entre mujeres y varones desde edades tempranas, para el logro de sociedades
más justas y democráticas.
El Jurado estará compuesto por Lucy Garrido, Rodolfo Fuentes y Gustavo Tabares.
Los afiches ganadores del Primer, Segundo y Tercer premio recibirán un premio
en pesos uruguayos equivalente a U$S 2.000, U$S 1.500 y U$S 1.000
respectivamente. También se harán tres menciones honorarias y se seleccionará
el conjunto de obras que compondrán la publicación del concurso y la muestra
itinerante por todo el país.
Las bases se podrán adquirir en la Dirección de Cultura del MEC (San José
1116, piso 1), UNIFEM (Javier Barrios Amorín 870, piso 2) y por internet en la
dirección www.cultura.mec.gub.uy.
Los afiches se podrán entregar del 19 al 21 de octubre de 13 a 17 horas en
Juan Carlos Gómez 1276.
-------
DIRECCIÓN NACIONAL DE CULTURA COMUNICA_ 2º PREMIO IBEROAMERICANO DE
INVESTIGACIÓN_ CÁDIZ 2012
Entrega de trabajos hasta el 31 de diciembre de 2009 / + información _ +
contacto


--
Lucía Beloqui
Equipo de Comunicación
Dirección Nacional de Cultura_MEC
D/San José 1116
T/9002263 - 099 613 266

la igualdad no es juego...

"LA IGUALDAD NO ES JUEGO": CONCURSO NACIONAL DE DISEÑO DE AFICHES SOBRE JUEGOS, JUGUETES Y GÉNERO. El Departamento de Industrias Creativas (DICREA) de la Dirección Nacional de Cultura del Ministerio de Educación y Cultura y el Proyecto Viví Cultura, financiado por la Agencia Española de Cooperación Internacional para el Desarrollo (AECID), a través del Sistema de Naciones Unidas “Unidos en la Acción”, convoca a creativos/as y diseñadores/as para idear y realizar afiches gráficos que promuevan la reflexión sobre el modo en que los juegos y los juguetes construyen identidades y relaciones de género, que sutilmente naturalizan y perpetúan las desigualdades entre mujeres y varones. El objetivo del concurso es realizar una campaña de sensibilización en favor de los juegos y juguetes no sexistas, evitando los estereotipos, la asignación de roles diferenciados, las formas de ver y de pensar el mundo compartimentadas y aportando a la construcción de relaciones igualitarias entre mujeres y varones desde edades tempranas, para el logro de sociedades más justas y democráticas. El Jurado estará compuesto por Lucy Garrido, Rodolfo Fuentes y Gustavo Tabares. Los afiches ganadores del Primer, Segundo y Tercer premio recibirán un premio en pesos uruguayos equivalente a U$S 2.000, U$S 1.500 y U$S 1.000 respectivamente. También se harán tres menciones honorarias y se seleccionará el conjunto de obras que compondrán la publicación del concurso y la muestra itinerante por todo el país. Las bases se podrán adquirir en la Dirección de Cultura del MEC (San José 1116, piso 1), UNIFEM (Javier Barrios Amorín 870, piso 2) y por internet en la dirección http://www.cultura.mec.gub.uy/.Los afiches se podrán entregar del 19 al 21 de octubre de 13 a 17 horas en Juan Carlos Gómez 1276. Los juegos y juguetes suelen diferir en temática en función del sexo, reflejando la vida adulta de su propia cultura. También son instrumentos de construcción y reproducción de comportamientos y relaciones sociales, que pueden promover el sexismo, la discriminación, la opresión y la violencia de género.

OBRA JUNTA, ibero gutiérrez...

material disponible para consulta en la URM.

ESTUARIO_ Editora

OBRA JUNTA (1966 – 1972)

“En el arte de Ibero Gutiérrez confluyen el impulso de transformar la sociedad y el “cambiar la vida” en la senda de Arthur Rimbaud, a quien tanto se parece –acaso nada casualmente- en ese autorretrato al óleo fechado en 1965. Artista precoz y apasionado, su producción sorprendente, además, por su calidad y por su volumen, como si intuyera que su vida habría de ser corta, o segada. Entre los 14 y los 22 años escribe: dos Diarios personales, nueve Cuadernos de poesía, unos siete conjuntos de textos a modo de plaquettes, y seis extensas antologías de su propia factura…” Luis Bravo

EXPO EDUCA 2009

PROGRAMA “EXPO EDUCA 2009”

Horario: MIERCOLES 16, JUEVES 17 Y VIERNES 18 de 10:00 a 18:00 hs.

1.
Exposiciones, con stands de instituciones educativas, que brindarán
información sobre sus ofertas educativas presentadas en un estilo
interactivo.
1.
Se contará con un espacio permanente para consultar las guías
informativas.
1.
Se realizarán visitas guiadas a cargo estudiantes y docentes del
Servicio de Orientación Vocacional Ocupacional -Facultad de Psicología,
UR.
*MIÉRCOLES 16*
*INAUGURACIÓN:*
*10:30 hs.*
- Referentes de instituciones organizadores MIDES – UR.
- Espectáculo artístico - Orquesta y grupo de baile UTU
*PANELES:*
*10:30 a 11:30 hs. (Carpa 1)*
*Panel 1:*
-
Ingeniero Agrónomo: Alberto Alagia
-
Técnico en Jardinería: Cristina Pazos
-
Licenciado en Gestión Agropecuaria: Jorge Monte
-
Médico Veterinario: Dragonetti
-
Mecánico: Don Bosco
-
Carpintero: Don Bosco
*10:30 a 11:30 hs (Carpa 2)*
*Panel a cargo de las Universidades ** *
-
Científico Tecnológica: Sumo Robot (UR)
-
Química D+ (UR)
-
Ciencias Agrarias (UDE)
*14:30 a 15:30 hs. (Carpa 1)*
*Panel 2:*
-
Enfermera- Nurse: Carina Cardozo
-
Psicólogo: Jorge Romero
-
Prof. de Educación Física: Gabriel Souza
-
Médico: Diego Capurro
-
Odontólogo: Federico Bofil
-
Técnico Deportivo: Mario Saralegui
*TALLERES:*
*11:30 a 13:00 hs. (Carpa 2)*
Taller de Orientación Vocacional y Ocupacional
*15:00 a 16:30 hs. (Carpa 2)*
Taller de Orientación Vocacional y Ocupacional
*13**:30 a 15:00 hs. (Carpa 2)*
Taller Ocupacional
*CHARLAS*
*16:00 a 17:00 hs (Carpa 1) *
“Qué es el Plan Ceibal. Cómo es una Xo. Cuidados básicos de las Xo”.
Para público en general (Presentaciones de los Voluntarios del Rap Ceibal)
*13:30hs (Carpa 1)*
Demostración Proyecto Hidromiel (UTU)
*ESPECTACULOS*
*13:30hs *
Demostración de barman y degustación de tragos UTU
*15:00 hs*
Desfile de Vestimenta UTU.
*15:30 hs *
Propuesta de diseños, a cargo de alumnos de Diseño de Indumentaria de la
UDE.
*JUEVES 17*
*PANELES:*
*10:30 a 11:30 hs. (Carpa 1)*
*Panel 3*
-
Maestra: Sabrina de los Santos.
-
Trabajadora Social : Lucy Medina
-
Escribana: Cecilia Saettone
-
Periodista Deportivo: Juan Carlos Scelsa
-
Traductora Pública: Irene Delgado
*14:30 a 15:30 hs. (Carpa 1)*
*Panel 4:*
-
Fotógrafo: Nairí Aharonian
-
Técnico en Artes Gráficas: Micaela Pose
-
Comunicador: Ricardo “Sueco” Leiva.
-
Guionista y Directora de Artes: Florencia
-
Músico: Santiago Tavella (Cuarteto de Nos)
-
Director de Murga – Músico: Ramiro Duarte
*14:30 a 15:30 hs. (Carpa 2)*
*Panel a cargo de las Universidades *
-
Diseño (UDE)
-
Científico Tecnológica: Sumo Robot (UR)
*TALLERES:*
*10:30 a 12:00 hs. (Carpa 2)*
Taller de Orientación Vocacional y Ocupacional
*- **13:00 a 14:30 hs. (Carpa 2)*
Taller de Orientación Vocacional y Ocupacional
*CHARLAS:*
*12:00 hs. (Carpa 1)*
Presentación del Proyecto “Uruguay Crea”: base lunar y Recoveri. UTU.
*14:00hs.*
Conferencia sobre José Morosoli: Taller interactivo con alumnos de la
escuela Morosoli.
*16:00 a 17:00 hs (Carpa 1)*
“Acceso a la información usando Xo” Para usuarios y padres
(Presentaciones de los Voluntarios del Rap Ceibal)
*17:00 a 18:00 hs (Carpa 2)*
“Comer sano está bueno” (propuesta de difusión de buenas practicas
alimenticias) y “Atrévete a dudar” (Propuesta de información en sexualidad)
A cargo de centros juveniles de la IMM.
*ESPECTACULOS:*
*15:30 hs*
Propuesta de diseños, a cargo de alumnos de Diseño de Indumentaria la UDE.
*16:00 a 17:00 hs (Carpa 2)*
Obra de teatro “Primos entre sí”.
*16 a 17:30hs. *
Centros juveniles de la IMM..
*VIERNES 18*
*PANELES*
*10:30 a 11:30 hs. (Carpa 2)*
*Panel a Cargo de las Universidades** *
-
Ciencias Empresariales (UDE)
-
Química D+ (UR)
-
Ciencias Agrarias (UR)
*14:30 a 15:30 hs. (Carpa 1)*
* **Panel 5**: *
-
Arquitecto: Jorge Lidelman
-
Ingeniero en Sistemas: Cristina Cornes,
-
Electricista:
-
Licenciada en Física y Astronomía: Andrea Sanchez
-
Ingeniero Agrimensor: Magali Martinez
-
Química. Ivana Nuñez
*TALLERES*
*11:30 a 13:00 hs. (Carpa **1)*
Taller de Orientación Vocacional y Ocupacional
*15:00 a 16:30 hs. (Carpa 2)*
Taller de Orientación Vocacional y Ocupacional
*12:3**0 a 14:00 (Carpa 2)*
Taller Ocupacional
*CHARLAS*
*10: 00hs** (Escenario)*
Proyecto Niandubay, unidad de transferencia tecnológica. UTU.
*13:3**0 a 14:30hs. *
Conferencia parlamento juvenil. UTU.
*16:00 a 17:00 hs (Carpa 1)*
“Un mundo de verdad: e Toys” Para usuarios y padres
(Presentaciones de los Voluntarios del Rap Ceibal)
*ESPECTACULOS*
*10:30 a 11:10 hs. (Carpa 1)*
Cuenta Cuentos: “El secuestro de la bibliotecaria”
*11: 00hs.*
Muestra de teatro- Música.
*11:30 a 12:30hs.*
Muestra de percusión a cargo del aula comunitaria Nº2.
*14:00 a 14:40 hs. (Carpa 2)*
Cuenta Cuentos: “El secuestro de la bibliotecaria”
*15:30 hs*
Propuesta de diseños, a cargo de alumnos de Diseño de Indumentaria la UDE
*16:00hs.*
Desfile Body Art. UTU.
*16:30 a 17:30hs *
Centros juveniles de la IMM.
--
*cultura*
Extensión Universitaria
Universidad de la República
18 de julio 1877
Montevideo
uruguay
Tel.: +5982 4032147
C.e.: cultura@extension.edu.uy

la caliente...

ALEJANDRO CESARCO en el CUBO CCE

MARTES 15, 19 HS. INAUGURACIÓN +CUBO
EVERNESS
ALEJANDRO CESARCO
Esta instalación fílmica analiza la revisión y entrecruzamiento de
nuestra historia pública y privada a la vez que tangencialmente
describe algunos momentos típicamente asociados con la juventud: un
primer amor, la pérdida de inocencia, y un distinto grado de
compromiso político y afectivo.

Alejandro Cesarco
Artista, editor y curador. Ha exhibido en museos y galerías de
Estados Unidos, Latinoamérica, y Europa. Entre sus muestras
individuales recientes se destacan "Now & Then", Charles H Scott
Gallery, Vancouver, Canadá (2009), "Once Within A Room", New Langton
Arts, San Francisco, CA (2008), Retrospective, en colaboración con
John Baldessari, Murray Guy, Nueva York (2007); y "Marguerite Duras
India Song", Art in General, Nueva York (2006). Estas exhibiciones
presentaron, a través de diferentes formatos y estrategias, su
interés recurrente en la repetición, estructuras narrativas, y las
prácticas de lectura y traducción. Ha curado exhibiciones en EE.
UU., Uruguay, Argentina, y recientemente un proyecto para la Sexta
Bienal del Mercosur (2007), Porto Alegre, Brasil. Es editor de
"Between Artists", una serie de libros basados en conversaciones entre
artistas.Vive y trabaja en Nueva York.

EXPOSICIÓN ABIERTA HASTA EL SÁBADO 14 DE NOVIEMBRE

LOS ESPERAMOS!

MÁS INFORMACIÓN SOBRE CADA ACTIVIDAD POR EL TELÉFONO 915 2250
(LUNES A VIERNES DE 11:30 A 20 HS Y SÁBADOS DE 11:30 A 18 HS), EN
WWW.CCE.ORG.UY O ESCRIBIENDO A INFORMACION@CCE.ORG.UY
Le enviamos este mensaje porque figura en nuestra base de datos. Si
quiere dejar de recibir mensajes, o tiene cualquier otra consulta, por
favor comuníquelo a informacion@cce.org.uy. Muchas gracias

cirugías literales... taller de imagen digital 2009..

Por la presente, el Taller de Imagen Digital del 6º año de la Licenciatura
de Fotografía los invita a la exposición de trabajos de estudiantes.
Lunes 14 de Setiembre
Sala Miguel Angel Pareja

Michel Maffesoli en mvd

El 11 de setiembre tendrá lugar en la Facultad de Ciencias Sociales de la Universidad de la República uno de los eventos académicos más importantes del año: nos visita el Dr. Michel Maffesoli (Francia) que dictará una conferencia titulada “El reencantamiento del mundo”.

La disertación será presentada por el Dr. Rafael Bayce y antecedida por un relevante panel de debate. Bajo el título “Ay, hubo qué posmodernidad”, destacados académicos nacionales (Felipe Arocena, Gabriel Eira, Verónica Filardo, Nicolás Guigou, Carlos Muñoz, Sandino Núñez y Ricardo Viscardi) conversaran con nosotros para ir haciendo boca.
El Dr. Maffesoli es uno de los sociólogos más relevantes en la actualidad: profesor de la Sorbonne, administrador del CNRS (Centre national de la recherche scientifique), miembro del Instituto Universitario de Francia, fundador del CEAQ (Centre d'etude sur l'actuel et le quotidien), es autor de numerosos e importantes libros: “Lógica de la dominación”, “El tiempo de las tribus”, “El crisol de las apariencias”, “De la orgía: una aproximación sociológica”, “Elogio de la razón sensible: una visión intuitiva del mundo contemporáneo”, “El instante eterno. El retorno de lo trágico en las sociedades postmodernas”, “La tajada del diablo. Compendio de subversión postmoderna” o “La transformación de lo político”.
El panel de debate comenzará a las 18 horas, en la Sala de Conferencias de la Facultad. La conferencia de Maffesoli tendrá lugar a las 20 horas.
Por mayor información, contactarse a saguiar@fcs.edu.uy.

PENSAMIENTO Y EXPRESIN CIENTFICA
Defiende un modelo de sociedad postmoderna donde se diluyen los valores centrales de la racionalidad y la propia idea de democracia, por saturación y desgaste de los paradigmas previos. El nomadismo cultural de los individuos y la formación de nuevas agregaciones sociales espontáneas, a modo de nuevas tribus, donde la tecnología, en especial Internet, aparece como una respuesta para el encuentro planetario de las nuevas formas de comunidad. Surgen, pues, condiciones para una nueva dimensión de reacomodo en un mundo policultural de individuos que tiendan a alcanzar la plenitud emotiva.La idea de nomadismo (Du nomadisme, 1997) se refiere al deseo antropológico de libertad y movimiento que subyace en el individuo, que le lleva a navegar en torno a su propia identidad, a experimentar y cambiar hasta la trasgresión de las normas impuestas por la que entiende como una racionalidad anti-vital.La razón, como ley suprema, está, a juicio de Maffesoli, en plena regresión. La razón y los valores modernos del progreso estarían ocultando otras formas de plenitud social, basadas en el arraigo emotivo a lo cercano y la apertura comunicativa con realidades geográficas lejanas pero emotiva y simbólicamente próximas. Aparece aquí una nueva razón social, la ‘razón sensible’, el ‘racio-vitalismo’, la naturaleza emocional de los lazos sociales. La sociabilidad nace a través de los sentidos, del hedonismo, del disfrute del tiempo, de la ética relativa de la estética, de la proyección orgánica del individuo sobre su entorno como instancia volitiva de elección y comunicación. En esencia, Maffesoli contrapone lo que entiende como matrices de la postmodernidad a las relaciones regladas por la racionalidad. En su paradigma postmoderno aflora lo invisible del individuo, la ‘razón interna’, la mística negada por el reduccionismo racionalista. Los jóvenes aparecen culturalmente más abiertos a romper los corsés de las generaciones precedentes, ya que sus prácticas de comunicación participan abiertamente del nomadismo y de la aproximación a lo extraño, que deja de tener ese carácter fronterizo o adverso. Nacerían así constelaciones coexistentes, no vinculadas a un territorio físico, sino a expresiones comunitarias extraterritoriales. Las redes de comunicación adquieren un papel central, ya que Maffesoli ha llegado a comparar metafóricamente Internet con la ‘comunión de los santos’ postmoderna. Una ruptura con el encierro político-territorial del Estado-nación. La política y la religión aparecen como víctimas de paradigmas que han perdido su vigencia por la saturación de sus propuestas y el alcance invasor y totalizador de las mismas. El alejamiento de la política se acentúa en las generaciones más jóvenes, lo que es para Maffesoli una forma determinante de subversión, de salida del sistema. La preocupación política se desplazará hacia el interés por la supervivencia, esto es, hacia la preocupación ecológica como centro del nuevo paradigma.La proyección mediática de Maffesoli y el carácter intuitivo de muchas de sus propuestas marcan puntos de heterodoxia para la comunidad científica. El pensamiento parece liberado de la realidad compleja del planeta y se proyecta a modo de utopía socioemotiva o utopía de la espontaneidad autorganizativa de la sociedad compleja y de sincretismo policultural ecológico racio-vitalista.

cambio de fecha de CED

Invitación al curso de educación permanente "Arte y técnica de la pintura de caballete en el Uruguay, módulo 2", Nº 24, de Taller Alonso a cargo de la Profa. Julia Pintos.
El curso correspondiente al módulo Nº1 se dictará después. Empieza el mates 22 de setiembre a las 16.00.Tenés que inscribirte en Bedelía hasta el viernes 17.
Muchas gracias.

com.pro.per

Comunicado de com.pro.per (comisión pro pérdida)
PROPUESTA Nº 8 - BIO DIVERSIDAD SÁBADO 12 DE SETIEMBRE

MÚSICA Y POESÍA

A partir de las 19 horas:
Merienda: cortesía de COM.PRO.PER.
Apertura poética: Pablo GalanteApertura musical: Laura RodriguezLuego de estas presentaciones el espacio queda abierto. Único requisito: cosas de su autoría.
Pasada la medianoche: Bailoteo Un poco de historia:La COM.PRO.PER., comisión pro pérdida, nace del impulso de un grupo de jóvenes entusiastas que buscando únicamente el beneficio propio de ocupar ciertas tardes o noches aburridas han decidido generar espacios para reunirse bajo cualquier excusa que les resulte atractiva en el momento (por ejemplo: la súbita invación de babosas sufrida en los últimos días). Los miembros fundadores tienen la costumbre de invitar con algo de bebida y comida resultado de un escueto fondo al cual ellos aportan. La pérdida económica es inminente, por eso el nombre que los nuclea. Pedimos disculpas a aquellos que se sientan usados en tan espantoso cometido. Saluda a todos,
LA COMISIÓN

PROGRAMA DE FORMACIÓN EN FARQ!!!

Historia y Teoría de la Arquitectura Programa de Formación 2009 PRESENTA:

La imaginación estética: destrucción y creación
Historiografía de la arquitectura moderna. Primeras visiones
Historiografia del arte en Argentina
El París de Walter Benjamín. Estética y Teoría de la Arquitectura en el Libro de los Pasajes


Estimados docentes
La Comisión Directiva del Instituto de Historia de la Arquitectura de la FARQ los invita a participar del programa de formación que se realizará entre setiembre y diciembre del presente año. El plan se desarrollará en cuatro instancias a modo de seminario que suponen una integración activa de los participantes. Con este objetivo se indican algunas lecturas obligatorias para cada uno de los módulos.
En archivos adjuntos se envia información del Programa de Formación y sobre cada uno de los seminarios y los docentes participantes.
Para inscribirse se deberá llenar los datos del formulario de inscripciónadjunto y enviarlo antes del 20 de setiembre a jsierra@farq.edu.uy bajo elasunto: Programa de Formación 2009. Dicha inscripción no tiene costo.

http://es.geocities.com/urmfotos2/00__programa_de_formacion_iha_2009.doc
http://es.geocities.com/urmfotos2/01__la_imaginacion_estetica__prof_lapoujade.pdf
http://es.geocities.com/urmfotos2/02_historiografia_de_la_arquitectura_moderna_primeras_visiones_shmidt.pdf
http://es.geocities.com/urmfotos2/04__el_paris_de_walter_benjamin__prof_ibarlucia.pdf
http://es.geocities.com/urmfotos2/formulario_inscripcion.doc

curso de educación permanente en FSC: GNU/Linux y Cultura Libre para las Ciencias Sociales

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CURSO

GNU/Linux y Cultura Libre para las Ciencias Sociales

Docente Responsable : Luis Alonzo

FECHA Y HORARIO: A partir del 16 de setiembre, miércoles y viernes, de 18 a

20 hs. Total 14hs.

Presentación del curso:

La producción de conocimiento (y la producción cultural en general) se ve

cercada por un dilema fundamental. Por un lado el modelo de la industria

cultual y el derecho de autor tradicional, están llegando a lugares

insostenibles debido a la generalización del uso de las TIC. Los sitios y

métodos de descargas masivas están pegando fuerte contra esta industria que

durante años ha visto crecer sus arcas a costa del trabajo de los autores.

Por otro lado está emergiendo un nuevo modelo cultural y tecnológico basado

en la colaboración que ha provocado la aparición de nuevas formas del

derecho de autor. Estas garantizan ciertos derechos a los autores, a la vez

que abren la posibilidad del trabajo colaborativo. A este otro modelo

podríamos llamarlo de la Cultura Libre.

En este marco, se hace necesario introducir los conceptos de Software Libre,

Formatos Abiertos, Recursos Académicos Abiertos y Licencias Libres (como

Creative Commons) y sobre todo es menester apropiarse de las tecnologías que

las comunidades libres nos ponen a disposición día tras día.

Este curso introduce esta discusión teórica, pero principalmente aborda este

problema desde el punto de vista práctico: utilizando solamente programas

libres, y formatos abiertos, demostrando que hoy en día es posible abandonar

el modelo empresarialarcaico y comenzar a participar de esta nueva filosofía

de trabajo.

Inscripciones:

Bedelía. de Postgrados. Facultad de Ciencias Sociales: Constituyente 1502,

esquina Martínez Trueba tel. 418 45 79 int. 215. Lunes, martes y jueves 9 a

13 hs. Miércoles y viernes 11a 13 hs.

Email: cposgrados@fcs.edu.uy.

Informes salainfo@fcs.edu.uy

ronda de poetas

RONDA DE POETAS

lecturas, performances y recitales.

la ronda café, ciudadela 1182 esq. maldondado.

JUEVES / 21 - 24 HS.

escucha ronda de poetas !

http://www.blogger.com/www.myspace.com/rondadepoetasarchivo

los invitados son ROBERTO GENTA, EDUARDO CURBELO, PAULO RODDEL

*el afiche lo hizo CECILIA CABRERA

VALENTINA PECORA

Una propuesta que busca construir un puente de colores, texturas y formas entre el acercamiento a la belleza y el ordenamiento de los sonidos, en un lenguaje experimental con tendencias pop-rock. Los temas son compuestos por Valentina Pecora.

CARLOS ROSAS ( Tacuarembó, 1960 )

1975. Estudia dibujo y pintura en el taller de Gustavo Alamón.

1981. Gana el Primer Premio Ex-aecquo del Concurso de Poesía del Club del Banco de Seguros del Estado con el libro "Vestido para el fin".

1982. La obra es publicada por la Editorial CBA.

1986. Con el poeta Eduardo Lavadí, crea el grupo de música experimental Inéditos/inauditos, que deviene posteriormente en el grupo de rock Diarios Viejos.

1987. Poemas suyos aparecen en la antología "Poetas de Tacuarembó", hecha por Víctor Cunha y publicada por la Editorial Monte Sexto.

1988. Participa en el grupo multidisciplinario "Poiesis".

1993. Poemas suyos aparecen en la antología "La Abadía de los Pensamientos", realizada por Aldo Mazzuchelli y Walter Biurrum. Editorial Arca.

2000. Al comenzar el nuevo siglo (o el nuevo milenio), en un rapto de nihilismo y desesperación, destruye la mayor parte de su obra producida hasta entonces (poesía, cartas, ensayos). Lo poco que sobrevivió al cataclismo permanece bajo el celoso cuidado de la biblioteca y hemeroteca de la Cofradía de San Fructuoso.

MELISA MACHADO

Poeta, periodista, crítica de arte (Durazno, 19 de enero de 1966). Estudió Letras, Psicología, Comunicaciones. Fue editora y asistente de edición en diversos medios de prensa. Desde 1990 hasta la fecha escribió en El País Cultural, Qué pasa, Brecha y en las revistas Punto y aparte, Posdata,Tres, Arte y Diseño, Dossier Cultural, entre otros medios de prensa. Desde hace cinco años se desempeña como terapeuta corporal zen-shiatsu. Publicó Ritual de las Primicias (Ed. imaginarias, 1994), El lodo de la estirpe (artefato, 2005) y en varias antologías. Por su obra poética ha recibido diez premios y menciones en los concursos literarios de la IMM y del MEC. Este año (2007) ha sido seleccionada como jurado en el concurso anual de literatura de la IMM, en la categoría poesía.

* el afiche lo hizo CECILIA CABRERA

nació en Montevideo, en 1979 (si, está por cumplir 30 años).

Es Técnico en Comunicación Social y estudia Neurofisiología.

Sus hobbies son viajar, leer y no sueña con cambiar el mundo.

Una vez al año, diseña afiches.

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coordina: martín barea mattos

www.rondadepoetas.blogspot.com

www.myspace.com/porhorapordiapormes

apoya obolo bultural

CEP, "Arte y técnica de la pintura de caballete en el Uruguay, módulo 2"

mail:
Invitación al curso de educación permanente "Arte y técnica de la pintura de
caballete en el Uruguay, módulo 2", Nº 24, de Taller Alonso a cargo de la
Profa. Julia Pintos.
El curso correspondiente al módulo Nº1 se dictará después.
Empieza el lunes 14 de setiembre a las 16.00.
Tenés que inscribirte en Bedelía hasta este viernes 11.
Muchas gracias.

Mesa redonda: imágenes de la historia reciente

Esta es una invitación a participar de una mesa redonda acerca de aquellas

fotos que representan la historia reciente uruguaya.

Este trabajo es organizado por Rebecca Taylor, una licenciada en historia

de Grinnell College en Estados Unidos que recibió una beca Fulbright en

Uruguay para investigar sobre la construcción de la memoria colectiva.

El propósito de cada mesa redonda es hablar de las percepciones, dudas y

recuerdos asociados con las fotos que se presentarán.

No hay requisitos para participar, más allá de la tolerancia por otros

puntos de vistas y la voluntad de compartir.

Habrán mesas redondas en el Comisión Fulbright, ubicado por Colonia 810

piso 7, y también en la Sala de Consejo, Facultad de Humanidades, ubicado

por Magallanes 1577, esquina Uruguay.

En el Comisión Fulbright:

el martes, 15 de setiembre, 14.00

el jueves, 17 de setiembre, 14.00

En la Facultad de Humanidades:

el jueves, 10 de setiembre, 10.00

el martes, 15 de setiembre, 19.00

el viernes, 18 de setiembre, 15.00

Si estás interesado o tienes algún comentario, por favor envía un e-mail a

imagenes.influyentes@gmail.com

Incluye nombre, edad, lugar, y la fecha en que te interesa participar.

kiko veneno

KIKO VENENO!!!

+ MANDRAKE WOLF y LOS TERAPEUTAS en Montevideo

La Trastienda

05/09/2009 - 21:00 hs.

Fernandez Crespo 1763

Laboratorio de Investigación en Prácticas Artísticas Contemporáneas LIPAC-ROJAS

LIPAC - ROJAS Laboratorio de Investigación en Prácticas Artísticas Contemporáneas Coordina: Alicia Herrero CICLO 2009 SEPTIEMBRE- LIPAC plataforma 2 presenta: VISITANDO MINUJIN Apertura: CLUB LIPAC La Destrucción, happening 1963 Motivados por el perfil ensayístico y crítico del ciclo 2007/08 del Laboratorio de Investigaciones en Prácticas Artísticas Contemporáneas, para el ciclo 2009 convocamos a distintos artistas cuyas prácticas se caracterizan por situarse claramente en estos marcos. Registros audiovisuales de happenings y performances desarrollados por Marta Minujin durante la década del 60 se proyectarán en una conversación informal entre la artista y los becarios LIPAC 2009 dando inicio a una serie de encuentros con artistas que durante esos años atentaban contra la institucionalidad del arte. El encuentro se realizará en el estudio de Marta Minujin, y con esta situación se da apertura al Club LIPAC: actividades del ciclo anual programadas fuera del Rojas y en distintos ámbitos de la ciudad. Dicha conversación será registrada en video y proyectada abiertamente al público en general durante 2009 con fecha a definir. También queremos anunciar la creación de la Biblioteca LIPAC, compuesta de libros y revistas de intercambios con CENDEAC de Murcia por propuesta de José Luis Brea más donaciones, textos y links online propuestos por LIPAC. http://www.rojas.uba.ar/lipac/biblioteca.html, (Desgrabados: conferencia José Luis Brea (LIPAC 2007), Textos Cedidos: de Nina Möntmann (LIPAC 2008), Rancière, Groys, etc. Además de Marta Minujin programamos este año: seminarios, conferencias, studio visits, encuentros informales, programa de video/films ofrecidos por: Lara Almarcegui (artista, Rotterdam), Alejandro Cesarco (artista/editor; New York), Raimond Chaves (artista/dj/editor, Lima/Barcelona), Belén Gache (escritora/crítica, Buenos Aires), Marianna Garin (curadora, Stockolm/Buenos Aires), Leandro Katz (artista, Buenos Aires/ Los Angeles), David Lamelas (artista, Los Angeles/Paris/ Buenos Aires), Marta Minujin (artista, Buenos Aires) y Margarita Paksa (artista, Buenos Aires). La selección de los becarios LIPAC 2009 (nacional e internacional) la conforman 25 proyectos de proyección investigativa, de artistas y curadores de muy distintas zonas del país y del exterior: Trelew, Tucumán, Córdoba, Comodoro Rivadavia, Mendoza, Perito Moreno, Buenos Aires, Barcelona (España), Florencia (Italia), Medellín (Colombia) y Nantes (Francia). En los encuentros de discusión y crítica con los becarios Lipac 2009 (Plataforma 1), los participantes son: Esteban Álvarez (artista/curador, Buenos Aires), Leticia El Halli Obeid (artista, Buenos Aires), Mara Facchín (artista, Buenos Aires), Alicia Herrero (artista, Buenos Aires), Claudio Iglesias (curador/crítico/editor, Buenos Aires), Gustavo Romano (artista/curador, Buenos Aires). Asistencia 2009: Karina Granieri BECARIOS 2009: Ezequiel Alemian (Buenos Aires) poeta /Leandro Allochis (Perito Moreno / Santa Cruz) artista visual (fotógrafo – videasta) / Ignacio Amespil (Buenos Aires) artista visual /Andras Calamandrei (Florencia / Buenos Aires) artista visual /Manuel Carlino (Tucumán) curador /Lia Dansker (Buenos Aires) artista visual – realizadora de cine /Yamila Fontán (Barcelona / Buenos Aires) artista visual – net artista /Verónica Flom (Buenos Aires) artista - fotógrafa /Nicolás Gullota (Buenos Aires) artista visual /Patricio Gil Flood (La Plata) artista visual /Luciana Lamothe (Buenos Aires) artista visual /Paula Landoni (Buenos Aires) artista – investigadora /Lara Marmor (Buenos Aires) curadora /Celeste Martinez (Córdoba) artista visual /Julia Masvernat (Buenos Aires) artista - diseñadora /Mariana Mattar (Mendoza) artista visual /Leandro Monasterio (Buenos Aires) artista - músico /Lena Monnier (Nantes / Francia) curadora / Diego Mur (Buenos Aires) artista visual /Sonia Neubuger (Buenos Aires) artista - curadora /Romina Orazi (Trelew) artista visual /Julieta Ortiz de Latierro (Buenos Aires) artista visual /Lucrecia Piedrahita (Colombia) curadora - /Gabriel Serulnicoff (Buenos Aires) artista - curador /Alejandro Somaschini (Buenos Aires) artista visual /Irina Svoboda (Comodoro Rivadavia) curadora – productora. Para más información consultar en: http://www.rojas.uba.ar/lipac/proyecto.htm, como así también, cuales son las actividades abiertas al público.

La actividad cuenta con el apoyo del CCEBA- Centro Cultural de España en Buenos Aires

Centro Cultural Ricardo Rojas- Av. Corrientes 2038

Prensa del Rojas

Paula Simkin/Mariano Oropeza